Blender Games

Navigation Mesh uma IA pra deixar de lado a programação!

2012-02-10T03:57:00.000-08:00

Navigation Mesh é um sistema que foi implantado no novo blender ( o último e mais novo blender que temos é o 2.61), é encontrado em diversas engines de criação de jogos um exemplo é a UDK porém encontramos uma certa dificuldade no manuseio da ferramenta. No blender Navigation Mesh conta com um sistema de criação da IA de forma rápida, fácil e intuitiva.Com ele podemos ignorar quase que por completo todas aquelas enormes páginas de scripts pra se criar uma simples Pathfinding, que agora é possível com apenas alguns clicks.
Fazendo alguns testes com Navigation Mesh, percebi a infinidade de possibilidades com a mesma, tanto como em possibilidade de mudar Velocidades, nível de gravidade influente entre outros.
Além disso, após abrir o Steering que é o nome do Actuador no Game Logic que usamos para descrever qual é o nosso objeto alvo, me deparei com 3 tipo de "formas" para que o nosso "inimigo" possa perseguir nosso alvo ou personagem. São elas:
Seek: Quando testei simplesmente o nosso "inimigo" ignora tudo a sua frente seguindo assim em linha reta até o nosso alvo.
Flee: Não obtive resultados, o "inimigo" não se move. Talvez faltou complementar algo, mas não entendi muito seu uso.

Pathfinding: O Bom e velho Pathfinding funcionou corretamente, e desviou de todos os objetos até encontrar nosso alvo. Além disso se você quiser poderá até ter uma descrição completa do caminho que o "inimigo" irá seguir, basta assinalar o botão Visualize, e traçára uma linha pelo trajeto que será percorrido.

Sendo assim Navigation Mesh se mostra muito útil para criação de IA, principalmente se seu ramo não for programação. A velocidade de trabalho e possibilidades no uso de Navigation Mesh pode até se encontrar muito útil a veteranos na programação.
Abaixo tem um vídeo tutorial demonstrando o processo de criação de IA com Navigation Mesh. Créditos aos Everton do Betagames pelo tutorial.

Gostou? Então comente ;)

Fãs e suas Produções

2012-02-06T15:18:00.000-08:00

Como todos sabem, a muitos fãs dos games pelo mundo que se aventuram a criar suas próprias produções, para esses aventureiros não basta apenas jogar, e sim criar. Muitos mostram trabalho duro para que seu esforço possa vale a pena, mais acima de tudo se divertir. Alguns Games são inspirados em franquias famosas, como no exemplo abaixo:

Survivor of Traiant: Game produzido no blender inspirado na franquia Resident Evil, Survivor of Traiant (SOT) Survival Horror (Terror) 3ª Pessoa - Baseado em uma base militar, contendo presidios, vilas de moradias de exércitos e instalações Traiants (Nome da Base Militar).

Site Official Survivor of Traiant: http://survivoroftraiant.tk/

Unreal Development Kit

2011-10-07T06:51:00.000-07:00

O Unreal Development Kit (UDK) é uma poderosa ferramenta para a criação de jogos 3D, produzida pela Epic Games. Baseada na Unreal Engine 3, confere aos desenvolvedores o mesmo poder de jogos como Unreal Tournament III, Gears of War, Borderlands e Batman: Arkham Asylum. O site oficial contém uma lista de projetosfeitos pela comunidade, incluindo uma versão reduzida do Unreal Tournament III, Prometheus, Whizzle e The Ball; alguns jogos incluem código-fonte completo e documentos descrevendo o processo de desenvolvimento do jogo em questão.
O UDK conta com uma comunidade bastante ativa. Qualquer dúvida pode ser sanada pelo fórum oficial, que inclui seções distintas para cada área de desenvolvimento. Há também uma documentação atualizada frequentemente com os principais recursos do kit.
O UDK é gratuito para uso não-comercial. Para a comercialização de jogos, a Epic Games possui um contrato de licença comercial baseado no tamanho da empresa. Para mais detalhes, veja os termos da licença comercial e não-comercial no site oficial.

Jogos incríveis

O UDK permite que você crie games com a mais avançada engine do Unreal, a Unreal 3. Trata-se de uma plataforma completa de desenvolvimento de jogos, com tudo o que você precisa para a sua criação detonar — visualizações avançadas e simulações em 3D ricas em detalhes são só alguns exemplos.
Com o editor do Unreal Engine 3, você terá um ambiente completamente integrado. Todas as principais ferramentas de criação estão disponíveis. Também incluso no pacote, o Unreal Content Browser permite o gerenciamento de todos os arquivos do seu projeto, como sons, animações e objetos, tudo em uma interface que os desenvolvedores não terão nenhum problema para utilizar.
Sabe programar física real? Ótimo, mas não é necessário, pois com o Unreal Development Kit, você só precisa abrir o aplicativo certo e começar a aplicar física real ao seu jogo. Usando a tecnologia PhysX, da Nvidia, a ferramenta Unreal PhAT pode ser usado para deixar os games ainda mais realistas.

Veja abaixo uma demonstração:

Características interessantes:

Animação facial: você importa arquivos de som para o projeto e ativa a função de animação facial para que seus personagens mexam a boca de acordo com as falas do arquivo de áudio.

Plantas mais realistas: árvores com texturas que deixam suas folhas realistas como imagens de um filme.

Codificador de vídeo: ajuste as configurações dos vídeos presentes no seu jogo.

Inteligência artificial: os inimigos devem oferecer algum desafio para que o jogo seja bom. Com o Unreal Development Kit, você pode fazer personagens completamente cientes do ambiente à sua volta e, principalmente, daquilo que pode ameaçá-lo.

Cenários destrutíveis: construa arenas completas e cheias de obstáculos para que os fãs dos seus jogos as destruam completamente.

Partículas: nunca mais se preocupe se o fogo parece estranho ou se a fumaça dá a impressão de ser somente um bitmap ambulante.

Criação de simuladores

2011-09-19T07:35:00.000-07:00

Atualmente usar simuladores é cada vez mas comum dentro de salas de estudos. Simuladores em si são jogos criados em computadores que beiram a realidade virtual, no sentido onde a pessoa tende a analisar seus erros e não pode cometer infrações afim de não perder pontos.
A criação de um simulador não necessita de uma engine potente, desde que você possa por toda a realidade para dentro dela, com o objetivo de que seu simulador represente corretamente uma simulação.
Os criadores de simuladores basicamente tendem a fazer um estudo completo sobre o que quer criar, por exemplo um simulador de extração de madeira, os criadores teriam de conhecer as máquinas, seu funcionamento, área de trabalho entre outros. Afim de passar tudo isso para o computador para criar o jogo/simulador.
Este tipo de jogos, é utilizado em escolas de capacitação profissional onde que o trabalho requer muito treinamento para ir direto à pratica. A pessoa ao usar um simulador ela estará vivenciando o seu trabalho, sem que algum dano seja prejudicial.
Em uma matéria do Jornal da Globo, um grupo de profissionais de Londrina no paraná são especializados em criar simuladores para empresas, em seus projetos utilizam Blender e Unity, Blender para modelagem e texturização e Unity para programação e engine.

Veja abaixo o vídeo da matéria e conheça um pouco mais sobre este trabalho:

Abaixo neste outro vídeo, você pode ver com mais detalhes a criação de um simulador para Colheitadeiras New Holland

Simuladores também são muito legais de jogar, onde até existem muitos jogos que se dizem simuladores e que são destinados à diversão dos consumidores.

Docas 1.0 - Survivor of Traiant

2011-09-14T16:24:00.000-07:00

Ah muito tempo parado com meu projeto, o Survivor of Traiant, resolvi recomeçar a trabalhar, já que enquanto eu ficava parado meus companheiros e equipe faziam sua parte.

Resolvi dar um Up nas proximas cenas com uma Doca, uma famosa casa sobre palafitas, muito comun el locais próximos a magues e locais Africanos, principalmente nas Savanas.

Este tipo de modelo eu adoro criar, já que podemos exagerar nos detalhes sem ultrapassar os limites de vértices. O tempo para criação do modelo foi em torno de 20~30 min .

Parte lateral da doca

Vista frontal e lateral

Vista de fundo e lateral

Em breve versão texturizada

Fórum JFJ computadores

2011-09-02T04:03:00.000-07:00

Fala galera. Nestes ultimos dias eu estava criando um um fórum destinado a Hardware, Software, Jogos, plataformas, engines, programação e tecnologia. Tudo reunido em um único lugar para favorecer vc!!!
O site que criei conta também com um blog onde vc poderá postar máterias sobre 3 assuntos diferentes, tecnologia, descontração e jogos, nele não pode ter cópia de outros sites, ali vc escreve e poe o que vc acha sobre estes assuntos, os melhores de cada gênero ou que tiverem mais comentários dos usuários, ganhará um espaço como uma nova postagem na Home do site. O fórum como já falei conta com uma grande variedade de áreas, o que vc está praticamente livre para falar sobre qualquer assunto de pc, tirar dúvidas, trocar idéias etc.
Além do blog, ah a área de vídeos onde vc tbém poderá postar videos!
Além disso, matérias super legais postadas do site serão enviadas Updates para os usuários, informando conteúdo interessante no fórum!
Se vc gostou destas idéias e queira participar do Fórum, que tem como parceria o BGP.
Acesse:
http://www.jfjcomputadores.tk e faça seu cadastro. Ficaremos super agradecidos.

O site ainda está sendo criado, ah a probabilidade de entrar novas área tanto no blog, como no site deixando -o ainda mais completo, alem da aparência do fórum que estamos em busca do melhor layout.

Maquina 3D escaneadora de rostos

2011-08-11T16:43:00.000-07:00

A modelagem 3D de rostos humanos é uma tarefa complicada, minuciosa e, muitas vezes, imperfeita. Os scanners normais levam muito tempo para adquirir imagens precisas e, no processo, as pessoas tendem a se mover, estragando o resultado.
A 3D3, no entanto, apresentou na Vancouver Siggraph Exhibition um equipamento capaz de produzir modelos 3D escaneados de rostos em apenas 0,2 segundos, e modelos texturizados com a imagem do próprio rosto do usuário em menos de 1,4 segundos.
Como nota o editor do Engadget, Darren Murph, o equipamento é composto por uma câmera DSLR da Canon (usada unicamente para capturar texturas), um projetor e uma câmera secundária.

Amostra do uso do software

A utilização primária do sistema é voltada à medicina e ao entretenimento. Vários jogos já contam com interpretação de grandes nomes de outras indústrias, e sistemas de captura de movimento são utilizados para dar uma interação melhor entre os personagens de jogos e filmes.
Bons exemplos jogos que utilizam a tecnologia de motion capture são L.A. Noire e Heavenly Sword. No caso de filmes, animações como "O Espanta Tubarões" e "O Expresso Polar" são exemplos de uso em que os rostos dos atores foram utilizados para fazer moldes dos personagens animados. Em ambos os casos, o tempo de produção e qualidade do produto final serão melhorados com o uso da nova tecnologia.

Fonte : Acesse aqui

Criação de personagens para jogos

2011-08-09T15:37:00.000-07:00

O desenvolvimento de personagens para jogos é algo relativamente trabalhoso, principalmente quando se requer que eles sejam super detalhados.
Os processos de criação são:

*Modelagem Low poly: o personagem primeiramente passa por uma modelagem de poucos polígonos, em si será o modelo usado no jogo;

*Modelagem High Poly: É uma modelagem complexa feita sob a copia do modelo Low, a modelagem detalhada é feita em softwares como Zbrush, posteriormente é criado um mapa de normal a partir deste modelo mapeado.

*Mapeamento: É feito um mapeamento do modelo Low, assim antes da copia ser editada já está com os poligonos mapeados;

*Texturização: É nesta parte, é que surgem os maiores detalhes da malha. A textura é criada em softwares como Gimp, ou PS (PhotoShop);

*Materias: É o processo de criação de todo molde de texturas e junções, além de Specular. É unido os mapa de Normals e texturas. O modelo low poly passa a parecer High graças ao normal map, e o resultado final é gratificante.

Além da criação da aparência, exige ainda as animações entre outros processos, o que então se afirma que exija bastante tempo para a criação de um indíviduo.

Modelos do Jogo Combat Arms (CA). Amostra dos modelos High
E low, tanto como o modelo pronto.

LENS FLARE

2011-08-09T05:12:00.000-07:00

Ao para deparar a beleza gráfica de um game é muito provável que você já tenha se deparado com os conhecidos LENS FLARE. Pra quem não sabe LENS FLARE é mais um ícone utilizado na criação gráfica de um cenário natural, sendo ele os simpáticos brilhos do sol que se quebram diante de arbustos e galhos de arvores ou também que se quebram às bordas da câmera de um Player dentro do jogo.

São belos, e como já dito vale como ícone na criação gráfica da cena, sua função nada mais é que dar um toque maior de realismo.

Os LENS FLARE, tanto pelo seu uso e criação, já vem de muito tempo, posso afirmar isso, até porque quem jogaste Grand Theft Auto ViceCity, já se lembra dos belos LENS que colidiam à câmera de Tommy Vecetti.

Naquela época os LENS eram apenas texturas “munidas” à programação que quando a câmera era apontada para o sol os LENS eram ativados e faziam sua prncipal função, dar realismo à cena. Globalizando os LENS FLARE é mais uma técnica ligada ao trabalho de Level Designer, portanto é necessário o estudo sobre diferentes LENS em cada tipo de região, tanto como numa floresta ou deserto.

Mas voltando ao assunto, os LENS FLARE evoluíram e não se limitam mais a apenas texturas ativadas por meio da visão da câmera apontada pro sol, mas sim, já fazem função real de LENS, como se fosse de verdade todas criada com partículas, tais como a Cryengine demonstra.

Cena do jogo Crysis, que faz muito sucesso pelo seu nível gráfico altíssimo,
criado sobre o Motor de jogo Cryengine 2

No caso do Blender, os LENS FLARE só são possíveis ser criados com texturas e uso de scripts, sendo que não há nem uma função específica no Blender para eles, pelo pra BGE não, somente para Render, mas bem limitado.

Já na Unity, possui funções específicas para LENS FLARE, mas não passam também do uso de texturas, no entanto se comparado ao Blender o tempo para criar na Unity é alguns minutos talvez, enquanto que no Blender pode exigir quem sabe mais de 1 hora além de exigir conhecimento em programação (No caso python).

Quer criar um jogo com gráficos bonitos? Então comece preparando os LENS FLARE!

Curso Javascript na Unity - aula 1

2011-08-01T07:37:00.000-07:00

Olá, Temos o prazer de apresentar o Curso Completo de JavaScript na Unity,desenvolvido por Blender Games e produções. Intencionalmente para pessoas que querem aprender e paras que ja sabem o que é.O Curso é dividido em 3 Partes,nessa aula veremos como criar Universos Virtuais com scripts,algumas das muitas formas geométricas usadas na Unity e ainda você aprendera a criar scripts,veremos também sobre texturização,Animação,Iluminação etc...
Botaremos em pratica na Unity na aula 2.1(proxima aula do curso).Curso Iniciante com 13 páginas em PDF e alguns comandos basicos.

Obrigado a até a Proxima Aula.

Download

JavaScript História, Possiblidades e Unity

2011-08-01T06:25:00.000-07:00

JavaScript foi originalmente desenvolvido por Brendan Eich da Netscape sob o nome de Mocha, posteriormente teve seu nome mudado para LiveScript e por fimJavaScript. LiveScript foi o nome oficial da linguagem quando foi lançada pela primeira vez na versão beta do navegador Netscape 2.0 em setembro de 1995, mas teve seu nome mudado em um anúncio conjunto com a Sun Microsystems em dezembro de 1995 quando foi implementado no navegador Netscape versão 2.0B3.
A mudança de nome de LiveScript para JavaScript coincidiu com a época em que a Netscape adicionou suporte à tecnologia Java em seu navegador (Applets). A escolha final do nome causou confusão dando a impressão de que a linguagem foi baseada em java, sendo que tal escolha foi caracterizada por muitos como uma estratégia de marketing da Netscape para aproveitar a popularidade do Java que desfrutava de grande popularidade devido ao seu recente lançamento.

JavaScript rapidamente adquiriu ampla aceitação como linguagem de script client-side de páginas web. Como consequência, a Microsoft desenvolveu um dialeto compatível com a linguagem de nome JScript para evitar problemas de trademark. JScript adicionou novos métodos para consertar métodos do Javascript relacionados a data que apresentavam problemas. JScript foi incluído no Internet Explorer 3.0, liberado em Agosto de 1996. Javascript e Jscript são tão similares que os dois termos são comumente usados de forma intercambiável. A Microsoft entretanto declara muitas características nas quais JScript não conforma com a especificação ECMA.
Em novembro de 1996 a Netscape anunciou que tinha submetido JavaScript para Ecma internacional como candidato a padrão industrial e o trabalho subsequente resultou na versão padronizada chamada ECMAScript.
JavaScript tem se transformado na linguagem de programação mais popular da web. Inicialmente, no entanto, muitos profissionais denegriram a linguagem pois a mesma tinha como alvo principal o público alvo leigo. Com o advento do Ajax, JavaScript teve sua popularidade de volta e recebeu mais atenção profissional. O resultado foi a proliferação de frameworks e bibliotecas, práticas de programação melhoradas e o aumento no uso do JavaScript fora do ambiente de navegadores bem como o uso de plataformas de JavaScript server-side.
Em janeiro de 2009 o projeto CommonJS foi fundado com o objetivo de especificar uma biblioteca padrão para desenvolvimento JavaScript fora do navegador.

Usos:

Como já falado Java Script foi e é usual em criação de páginas de web, trabalhando juntamente com HTML, mas neste caso minha intenção é mostrar JavaScript pelo lado uso na Unity.

JavaScript é uma programação orientada a objetos, que pode ser usada a enviar informações a objetos de jogo, na Unity

Unity suporta 3 tipos de programação que são elas, C#, JavaScript e BOO (python), particularmente falando JavaScript é a mais fácil de todas e a mais usada também. Pra vc que está estudando Unity como nós recomendaria começando a dar uma olhada m toda resource da Unity Scripting References LINK , onde vc encontra todos os módulos e funções que podem ser usado na programação da Unity, tanto como seu uso em GameObjects.

Neste manual vc encontra um básico simplificado do JavaScript, tanto como seu uso com HTML.

Em breve, Curso em PDF de JavaScript junto a Unity com autoria deste site!

Krum - Game demo Download

2011-07-30T12:56:00.000-07:00

Cena de Início do jogo, e um de seus personagens

* * Importante
Se estiver com problemas na moldura do jogo, desempenho ou quaisquer falhas visuais você pode desabilitar os filtros GLSL pressionando tecla "0".
Para habilitá-los novamente, você deve recarregar ou reiniciar o jogo.

P.S. Esta demo está longe de ser um jogo completo, assim você pode ver um monte de falhas e / ou erros
A demo pode ainda não funcionam bem no Windows 7. Felizmente sua edição de demonstração específica e não uma questão de jogo.

DICA: Se você deseja executar o jogo em resolução mais baixa para ganhar performace, apenas diminuia sua resolução do desktop e inicie o jogo.

Jogo criado pelo haidme do fórum Blender Artists

Vc pode baixa-lo clicando aqui

Download

Ou acessando o site oficial:

http://krum-game.com/demo/

Criação de jogos: Animação

2011-07-29T13:04:00.000-07:00

Atualmente a criação de jogos tem-se tornado bastante comum, principalmente em jovens que estudam esta area para tentar um dia ser um artista renomado.
Uma das partes de criação de jogos é a animação, que nada mais é que os movimentos de personagens, suas interações com cenários e CutScenes, que dentro do jogo fazem um papel fundamental que pode definir o jogo chato ou não ao jogar, sendo que boas animações são sinais de qualidade!
As animações entram em destaque quando são bem produzidas, um exemplo é as animações do GTA 4 que combinadas com radgoll geram animações perfeitas, tudo isso ligado ao ótimo trabalho feito pela empresa e as novas tecnologias disponíveis na produção. Em geral a produção de animações é feita 3dsMax , já que é uma ferramenta completa pra isso.
Com as novas tecnologias criar animações realistas não tem se tornado tarefa complicada, mas sim apenas demoradas pela quantia de possibilidades e formas de criação, um exemplo é o MotCap, (Motion Capture ) que é uma roupa especial usada em pessoas de verdade, onde programar como 3ds gravam os movimentos da pessoa, tornando assim as animações realistas.
Infelizmente, a produção de animação usando Mocap ainda é muito cara e requer um estúdio altamente qualificado. O que acaba inviabilizando a sua popularização.

Motion Capture de Aliens Crysis 2

Cutscene Devil May Cry 3 MotCap

Animações dentro do jogo geram um ar de realismo em geral, portanto animações bem produzidas podem deixar o jogo até melhor, já que nos humanos temos total capacidade de indentificar nos movimentos se ele é coerente a um humano ou não.

Mas não basta apenas boas animações, tenque se levar em conta que toda produção conta, sendo que cada produtor em sua área no projeto tenque ser profissional.

Unity uma engine que não desaponta

2011-07-25T15:35:00.000-07:00

Com o passar do tempo me interessei em aprofundar mais no ramo de produção de jogos, até certo ponto o Blender é um bom software para isso, mas com o tempo vc acaba se deparando com sua pouca capacidade. Mas como o Blender não é uma engine e sim um software 3D, não é o caminho a seguir para produção de jogos. Então procurei pela Unity 3D, um motor de jogo de alta qualidade, tanto pelo desempenho e possibilidades, além disso sua facilidade é tanta que achei melhor que a UDK, mesmo que em quesitos técnicos UDK é melhor, mas para produtores por esporte, sem dúvida Unity é melhor.

A Unity é um Engine para pequenos e grandes produtores, no entanto para criar jogos profissionais com agua realista, shadows em tempo real é necessário comprar sua versão PRO, que custa em torno de 1500 doláres. Temos a versão gratuita também disponível mas como de costume não possui alguns recursos. Pra pessoas interessadas em conhecer a versão PRO sem pagar nada basta baixar o crack encontrado na internet, porém seu jogo não poderá ser vendido.

Ao conhecer a Unity, o que mais impressiona é a quantidade de opções, na parte de programação vc dispõe de 3 tipos de programação, algo raro para engines, são elas Java Script, Boo( um sucessor de python ) e também C#.

Ao contrário de outras engines, no editor da Unity você vê exatamente o que você o que será exibido na tela do jogo. Caso queira experimentar o projeto em tempo real, clique no botão de “play” para que uma simulação do jogo se inicie. Depois de concluir o trabalho, basta uma única ação para que você exporte o trabalho para formatos web, Windows ou Mac.

Como todo motor gráfico, a Unity conta com uma série de bibliotecas que auxiliam na composição de games. Por exemplo, a ferramenta conta um método “First Person Shooter”, basta arrastá-lo para a área do editor para que seu game incorpore toda a movimentação e a câmera de um jogo em primeira pessoa. Para adicionar as leis da física a um modelo 3D, você precisa apenas selecionar a opção “Rigid Body”.

Outra possibilidade cativadora da Unity, é que ela possui suporte à criação de jogos para, Wii, Web Player, PC, IOs, Android, Xbox 360 e PS3, incrível não? vc cria um jogo e pode jogar também nos seus consoles, ou no seu Iphone!

Gráficos realistas:
Com a Unity não é muito complicado se criar os melhores gráficos, basta um pouco de conhecimento, manuseio com materias e iluminação e ta feito, terá belos gráficos. Pra isso você terá que trabalhar um pouco com Blender, e editores de texturas externos à Unity já que ela não possui suportes a criação de modelos especias ou complexos Materiais.
É possível juntar em um único modelo mais de 50 tipos de materias diferente, vão de Difuse Até Transparency Specular, realmente uma infinidade. Diante de tantas possibilidades vc não sabe qual usar primeira.

Realmente é uma engine que impressiona, e que vale a pena o Download para testar, ela tem la pequenos Bug estranhos, ou também que exija que vc tenha conhecimento em programação para criar tudo que ação em game, mas não é nada complicado, pelo contrário muito fácil...
Diante de suas facilidades e recursos poderosos, a plataforma Unity se mostra uma boa opção para desenvolvedores que desejam expandir sua área de atuação e reduzir o tempo de produção de seus títulos, principalmente para o desenvolvimento Web.
Alguns de seus pontos a destacar:
*Permite construir jogos multiplataformas exportáveis para PC, Mac, iPhone, Wii, Android e Web

*Traz mecanismos avançados para utilizar no controle de física, iluminação e articulações de personagens 3D

*Realiza facilmente a importação dos principais formatos utilizados para áudio, vídeo, imagens e modelagens 3D

*Possui centenas de tutoriais que cobrem o processo de desenvolvimento, criados por seus desenvolvedores e comunidade de usuários

*Emula os jogos com vários tipos de conexões e gráficos

Download disponível na página de Downloads do blog

Criação de jogos: Level Designer

2011-07-21T13:15:00.000-07:00

Entre programador, animador, e compositor ainda temos o level Designer na criação de um jogo. Seu papel é definir tudo, mas exatamente tudo que terá nas fases, e cenários do projeto. O level designer, tem funções especias como também definir objetivos iluminação e efeitos sonoros.
Pra min é a parte que mais abrange na criação de um jogo, e também a mais interessante de todas, já que vc tem a possibilidade de criação de atmosfera e ambiente para o jogo. Cada lampada, cada objeto pode interferir e muito, cabe ao level designer decidir onde colocar e como colocar.
Criar mapas para jogos, é legal mas não muito fácil já que exige conhecimento em algum software 3D, ou engine de criação. Os métodos ão quase que infinitos e com possibilidades até animadoras, onde facilmente vc cria ambientes virtuais sem nenhum código de programação.
Os mapas são criados em base de sua ante programação, ou seja, tudo aquilo que esteja no papel, desenhado e definido para ser posto dentro do software. Cada detalhe é fundamental já que tenque coincidir com história e fatos existes no roteiro do projeto.

Além de definir posições de objetos o Level designer tem a função de definir locais para eventos tais como um personagem iniciar uma conversa com alguém ou falar algumas coisa, tanto como algo cair ou gerar um barulho ( no caso do blender é possível fazer facilmente um sistema com Collision entre objetos com propertys definidas).
Contudo, não basta apenas o nosso Level Designer ser um grande idealista se por um momento não sabes criar bem os cenários. Sua função tenque ser bem realizada, ou seja, deve modelar bem, texturizar e mapear perfeitamente, ou parte de seu trabalho será feita pela metade digamos assim... Lembrando que o Level Designer usufrui de todos os recursos disponibilizados pelo software em uso, para que tal trabalho criado de um ar de profissionalismo, já que os gráficos do jogo, é de total responsabilidade de sua parte.

Bons jogos são decorentes de grandes profissionais em Level Designer.

Engines e o tema Real Time

2011-07-18T08:59:00.000-07:00

O mundo que nos cerca, o ambiente que nos constrói e a natureza que proporciona vida, são peças do nosso cotidiano e que mesmo que não percebemos elas estão sempre se modificando e criando aspectos dinâmicos de cenografia.
Real Time, ou tempo real traduzido, é algo que está ali porque deve estar, no caso de uma engine quando algo está em real time quer dizer que ela está "copiando" o que o nosso ambiente já mostra, tais como um reflexo que se for em tempo real fará o m,esmo que o reflexo real do ambiente.
O mesmo acontece com as sombras, dentro de uma engine se trabalharem em tempo real, como por exemplo uma sombra que segue um animal perfeitamente, no ambiente acontece o mesmo, e vice e versa.
Produzir aspectos em tempo real para um cenário não é muito fácil, na maioria das vzes eé necessário programação, o que acaba dando bastante trabalho.
Algumas engines possuem recursos para real-time sem programação, mas até certo ponto são bastante limitados. A única engine qe existe que é 100% em real time é a Cryengine usada na criação da saga Crysis e FarCry que por ser totalmente em tempo real é possível criar cenários quase que perfeitos, criando um ambiente virtual sem que precise de espaço global pra isso. Isso é realmente incrível.

Alpha Polaris - Um game de Terror e Aventura

2011-07-18T06:47:00.000-07:00

Alpha Polaris é um game de aventura e de terror para PC, que se passa nos campos de neve da Groenlândia, onde uma tempestade de Auroras boreais no céu está causando atividade paranormais estranhos. O game pré-renderizados , cenários 3D e cenas foram todas feitas no Blender renderizados com blender interno interno.

O jogo apresenta puzzles, uma linha de história character-driven e uma trilha sonora original para definir a atmosfera. Versões em Inglês e Alemão estão disponíveis atualmente, com planos para mais idiomas no futuro.

Alpha Polaris é uma estação de pesquisas norte-americano de petróleo. Alto, a tempestade de íons do século é a coleta, provocando uma miscigenação estranha da realidade e terror noturno. É até Rune Knudsen, um biólogo norueguês, assume uma luta desesperada contra o medo e a morte, enfrentando a força primordial que espreita além do céu velado.

Plataforma: Windows PC

Gênero: Point & Click Aventura

Desenvolvedor: Jogos Turmoil

Publicado por: apenas um jogo

Trailer

Game Play

Survivor of Traiant- temple - Texture Face

2011-07-01T15:57:00.000-07:00

Site Oficial Survivor of Traiant

2011-06-23T17:08:00.000-07:00

Fala galera, to um tempão sem postar nada né, pois bem eu estou novamente trabalhando excitadamente no projeto survivor of traiant que portanto estes dois últimos dias que o site oficial pro projeto, com domínio próprio pelo wix, no modo flash.
No site que ainda estou atualizando aos poucos, tem várias imagens do jogo, vídeos, história e atualizações, tudo num site bonito e com Tok's em 3D.
O link do site é este:

http://survivoroftraiant.tk

Espero que gostem do site!

Scene 15 Finalizada - Survivor of Traiant

2011-06-05T11:01:00.000-07:00

Depois de uma semana de trabalho, finalmente termine a texturização da cena 15 do Survivor of Traiant. A cena é um local abandonado da base militar Traiant, o local é restrito ao acesso somente do senhor Brucie Stiller, dono secundário da Traiant. O local fora um dos primeiros locais criados para Traiant, quando Charles Traiant Stiller a criou. A cena serve de acesso àos locais militares da base, mas pra isso vc tenque passar por vários desafios criados pelos construtores da Traiant, visando que quem queira entrar na parte militar da Traiant tenha que sofrer bastante até conseguir, até pelo fato de ser restrito também.

Games Engines: As ferramentas Criativas

2011-06-03T07:14:00.000-07:00

Um game engine (ou motor de jogo) é um programa de computador que visa simplificar e abstrair o desenvolvimento de jogos eletrônicos. O termo originou-se no meio da década de 1990, especialmente no desenvolvimento de jogos de tiro em primeira pessoa. Normalmente, esses engines são de dois tipos:

1. um engine gráfico para renderizar gráficos 2D e/ou 3D, responsável por processar dados abstraídos de alto nível e gerar dados de baixo nível entendíveis pelo hardware.
2. um engine de física para simular a física, responsável por simular ações reais através de variáveis como gravidade, massa, fricção, força e flexibilidade.

Apesar da especificidade do nome, game engines são também usados para criar outros tipos de aplicações interativas com gráficos em tempo real, tais como demonstrações, visualizações arquiteturais, simulações de treinamento (como de pilotagem de aeronaves e manuseio de armas) e ferramentas de modelagem.

Essa noção do game engine como estrutura primária para a confecção de games é a que mais importou quando do planejamento e da execução do curso ministrado no MLP. Além disso, interessou-nos também o aspecto de simplificação e de abstração da linguagem de máquina computacional, bem como a idéia de um engine cuidando de algo tão complexo e tão “do mundo” (um objeto de secundidade Peirciana) como a física. Essa função estrutural do engine foi colocada em paralelo com a tradução intersemiótica, particularmente no aspecto instrumental e operacional de sua transição inter-códigos, que trata os originais a serem traduzidos precisamente como estruturas modelares, valendo lembrar que a tradução intersemiótica é sempre realizada em termos do transporte de uma linguagem à outra – como da literatura para o videogame, ou da música para a história em quadrinhos.

No âmbito do trabalho comparativo entre os game engines e a tradução intersemiótica, a liberdade inerente à tradução de um original em outra linguagem que não a sua apresenta, no trânsito dos códigos e na apropriação de estruturas, de conceitos e de conteúdos, possibilidades claras de não-submissão ao código original e ao que ele apresenta como elementos a serem traduzidos.

A estrutura primária que os engines apresentam como modelos de construção de games (estrutura esta que deve necessariamente ser respeitada como regra limitadora da criatividade e, portanto, coerciva), foi quebrada justamente através dos pressupostos da tradução intersemiótica como tradução criativa: tanto os game engines gráficos quanto os game engines físicos foram tomados como plataformas que instalam regras que devem ser mudadas para a confecção de objetos criativos que tenham suas bases nessas estruturas primárias, em um processo que tem forte relação com os pressupostos de trabalho do OULIPO, grupo que visava a construção literária sobre regras duras chamadas de contraintes – como as de jogos e de modelos formais e matemáticos – para que, no quebrar dessas regras, uma nova estrutura criativa fosse formada.

A tradução intersemiótica, estudada através das concepções de Julio Plaza, é de matriz jakobsoniana e guarda fortíssima relação com as classificações e com os processos de formação e desenvolvimento dos signos conforme propostos por C. S. Peirce. Plaza cita Jakobson para afirmar que “substituem-se mensagens em uma das línguas não por unidades de código separadas, mas por mensagens inteiras de outra língua” (2003, p. 72). Para Plaza, “a tradução como forma estética não é uma simples transferência de unidade para unidade, do complexo de um sistema sígnico para outro, pois toda unidade constrói o seu sentido e significação numa unidade maior que a inclui” (ibid: p. 72).

As linguagens e seus conteúdos, quando traduzidas ou operadas intersemioticamente, formam, no código-receptor, outras mensagens relativamente independentes e dotadas, a partir do momento de sua formação, de uma individualidade existencial própria, ainda que vinculada à sua fonte. A tradução intersemiótica, em seus melhores parâmetros, não lavora simples transferências, mas sim uma reconstrução necessária, calcada nos limites dos códigos-fonte e dos códigos-receptores e eivada de um potencial de devir que tanto mais é aumentado quanto mais essa tradução não toma seu referencial primeiro como coerção, mas enquanto proposta de liberdade criativa.

A liberdade criativa da qual se fala é especialmente entendível e potente quando trabalhada nos moldes de teorias da tradução como as de Walter Benjamin e Haroldo de Campos (esta em especial sob o prisma da transluciferação), no que estas teorias propõem de não-submissão às coerções exercidas pelos códigos e por seus conteúdos, depositando nas mãos do tradutor-recriador a possibilidade e a responsabilidade de atualização do signo, vista como um processo crítico de pensamento sobre o signo.

Então, na tradução intersemiótica criativa há que se pensar na dessacralização dos códigos, e essa dessacralização deve ser aplicada também às estruturas dos engines, para que se possa promover sua quebra e conseqüente reconstrução ou ampliação de suas capacidades de construção de games. É importante dizer, no caso da ampliação das capacidades, que esta ampliação é pensada em decorrência de os engines apresentarem, em si, ferramentas ou possibilidades de customização, tornando-se assim, ou por suas próprias diretrizes ou por decorrência de sua constituição operativa, uma espécie de código aberto, semelhante ao Linux, por exemplo.

Lucia Santaella, em O que é Semiótica, diz que “todos os sistemas e formas de linguagem tendem a se comportar como sistemas vivos, ou seja, eles se reproduzem, se readaptam, se transformam e se regeneram como as coisas vivas” (2004, p. 2). Esta definição confere às linguagens, e em especial às linguagens em seu uso artístico, uma organicidade que, em sua capacidade de readaptação e de transformação, gera a possibilidade de um fazer artístico que seja ancorado justamente em atributos de transformação que são conditio sine qua non da tradução intersemiótica e, na verdade, sua própria natureza. São tais características e atribuições que transportamos e que depositamos sobre os engines.

O momento em que se incorpora toda a arte feita para o game dentro da engine, a capacidade de realizar iterações rápidas na plataforma de destino é fundamental, de preferência fazendo as modificações necessárias dentro da própria engine. Não só isso, como também tem de existir uma versatilidade para poder se utilizar o mesmo motor em outros gêneros de games, como por exemplo, tiro em primeira pessoa e um adventure game.

English:A game engine (or game engine) is a computer program to simplify and abstract the development of electronic games. The term originated in the mid-1990, particularly in developing games of first-person shooter. Typically, these engines are of two types:

1. a graphics engine to render 2D and / or 3D responsible for processing high-level abstracted data and generate low-level data understandable by the hardware.

2. a physics engine to simulate the physics responsible for simulating real actions through variables such as gravity, mass, friction, strength and flexibility.

Despite the specificity of the name, game engines are also used to create other types of interactive applications with real-time graphics, such as demos, architectural visualizations, training simulations (such as piloting aircraft and handling of weapons) and modeling tools.

This notion of the game engine as the primary structure for making games is that more care when planning and implementing the course taught in the MLP. In addition, we are also interested in the aspect of simplification and abstraction of the language of computing machine, and the idea of an engine watching something so complex and so "the world" (an object secondness Peirce) as the physical. This structural function of the engine was placed in parallel with the translation intersemiotic, particularly in the instrumental and operational aspects of the transition inter-code, which deals with the originals to be precisely translated as modular structures, worth remembering that intersemiotic translation is always done in terms transport from one language to another - as the literature for the game, or music for the cartoon.

Under the comparative work between the game engines and translation intersemiotic, the freedom inherent in the translation of an original in another language than its displays, traffic codes and ownership structures, concepts and content, a clear potential for non- -submission to the original code and what he presents as elements to be translated.

The primary structure that the engines have as building models of games (this structure that must necessarily be respected as a rule limiting the creativity and therefore compulsory), it was just broken through the assumptions of intersemiotic translation as creative translation: both game engines graphics as the game engines have been taken as physical platforms that install rules that must be changed for the making of creative objects that have their bases in these primary structures, a process that has a strong relationship with the presuppositions of the OULIPO, a group that aimed to literary construction of hard rules contrainte calls - such as games and formal models and mathematical - so that, in breaking these rules, a new creative structure was formed.

The translation intersemiotic, studied through the concepts of Julio Plaza, is very strong and keeps jakobsoniana matrix compared to the ratings and the procedures for formation and development of signs as proposed by C. S. Peirce. Plaza Jakobson cites the claim that "will substitute messages in a language not for separate units of code, but for entire messages from another language" (2003, p. 72). To Plaza, "the translation as a aesthetics is not a simple transfer from unit to unit, from a complex systems of meaning to another, for every unit builds its meaning and significance in a larger unit that includes" (ibid: p. 72 ).

The languages and their contents, when translated or operated intersemiotic form, the code receiver, other posts relatively independent and, from the moment of its formation of an existential individuality itself, though linked to its source. The translation intersemiotic at its best parameters, not Lavora simple transfers, but required a reconstruction, based on the edge of the source codes and codes transceivers and fraught with potential for becoming that much more is increased the more that translation does not take his first reference to coercion but as a proposal for creative freedom.

The creative freedom of speech which is understandable and is especially potent when crafted along the lines of theories of how the translation of Walter Benjamin and Haroldo de Campos (this especially from the perspective of transluciferação), these theories propose that the non-submission to coercion exercised by the codes and their contents, placing in the hands of the translator-recreator the opportunity and responsibility to update the sign, seen as a critical process of thinking about the sign.

So, in translation intersemiotic creative we have to think about the desecration of the codes, and this desecration should also be applied to structures of the engines, so you can promote breakage and consequent reconstruction or expansion of their capacity-building games. Importantly, in the case of expansion of capacity, this expansion is thought due to the present engines, in itself, tools and possibilities for customization, thus becoming, or by their own guidelines or operational due to its constitution, a sort of open source, Linux-like, for example.

Lucia Santaella, in What is Semiotics, says that "all systems and forms of language tend to behave as living systems, ie, they reproduce, if readjust, transform and regenerate themselves as living things" (2004, p. 2). This definition gives the languages, and in particular to the languages in their use of art, a body which, in its capacity upgrading and transformation, raises the possibility of an artistic work that is anchored in precisely processing attributes that are conditio sine qua non intersemiotic of translation and, indeed, their very nature. Are such features and functions that we carry and we put on the engines.

The moment you enter all the art done for the game inside the engine, the ability to perform rapid iterations on the target platform is essential, preferably by making the necessary changes within the engine itself. Not only that, but there must be a versatility to be able to use the same engine in other genres of games, such as first-person shooter and an adventure game.

Post retirado do Site e editado:

http://planetagamer.com.br/

Brucie Stiller Wallpaper

2011-05-31T05:52:00.000-07:00

Após o Guto meu parceiro de equipe ter criado o Brucie Stiller, inimigo principal do Survivor of traiant, resolvi então criar um Wallpaper com o personagem. Criei usando Gimp com mais de 20 camadas. Foi um trabalho de em torno de 2 horas. A imagem de fundo que criei tem a intenção de mostrar alguns aspectos gráficos do jogo.

After Guto my teammate have created the Brucie Stiller, the main enemy of Survivor of Traiant, I decided to create a wallpaper with the character. Created using Gimp with more than 20 layers. It was a work around two hours.The background image I created is meant to show some aspects of the game graphics.

Personagem Blender Competição - Character Blender Competition

2011-05-30T15:24:00.000-07:00

Na semana passada eu trabalhei neste personagem com fins de participar de uma competição, de um contra um em uma modelagem orgânica, no meu caso modelei um soldado e coloquei sobre uma base seguindo o bom e velho estilo Dominance War.

Last week I worked on this character for purposes of participating in a competition ofone against one in an organic modeling, I modeled in my case and put a soldier on abase following the good old style Dominance War

Você pode baixar o personagem neste link:

You can download the character at this link

http://www.4shared.com/file/rBnSDprU/Personagem_para_trabalho.html?

Scene 15 - Wire - Survivor of Traiant

2011-05-28T10:09:00.000-07:00

Survivor of Traiant - Scene 14

2011-05-22T16:48:00.000-07:00

Capoeira Legends: Path to freedom.

2011-05-19T05:04:00.000-07:00

Português:
Capoeira Legends: Path to freedom é um game produzido pela Donsoft Entreteniment, e além disso é um dos primeiros jogos brasileiros para PC, primeiro jogo brasileiro feito como todos os outros jogos do exterior. Ele fora feito com Blender e algum outro software, mas sendo quase que 100% Blender.
Produtores afirmam que o gasto para a produção do game foi em torno de 1 milhão de dólares, cerca de 10% do que é gastado nos games do exterior.
Capoeira Legends tem como finalidade envolver a cultura brasileira em sua jogatina, levando a cultura capoeirista para dentro da tela do computador.
A idéia de fazer basicamente sobre uma cultura brasileira veio através de pesquisas em games do exterior que geralmente são criados com base na sua cultura.
Além disso o jogo está a venda por 29 reais, um preço acessível para tentar bloquear a pirataria, além da venda ser internacional.

English:
Capoeira Legends: Path to Freedom is a game produced by Donsoft entertainment,and is also one of the first Brazilian games for PC, the first Brazilian game done like allother games from abroad. It was made with Blender and some other software, but beingalmost 100% Blender.
   The producers claim that spending to produce the game was around 1 million dollars,about 10% of what is spent in games abroad.
   Capoeira Legends aims to involve the Brazilian culture in his gambling, taking thecapoeira culture into the computer screen.
   The idea of a Brazilian culture basically came about through research on games from abroad that are generally created based on their culture.
   Also the game is on sale for 29 reais, an affordable price to try to block piracy, and the sale is international.

Reportagem da Band sobre o game. ( Report of The Band on the game)

Brucie Stiller - Survivor of Traiant

2011-05-17T06:39:00.000-07:00

Potuguês

Eu fiz o desenho do inimigo principal do Survivor of Traiant, Trata-se do persongem Brucie Stiller.

Espero que gostem do trabalho.

English

I did the drawing of the main enemy of the Survivor Traiant, It's Brucie persongem Stiller.
Hope you enjoy the work.

1.7.1 um GTA no Blender

2011-05-14T08:11:00.000-07:00

Fala galera, hoje trago pra vcs um game muito bom que ta surgindo, é o 1.7.1 . Um game no estilo GTA sendo produzido no Blender, por uns amigo do nosso Brasil a fora, são eles
Diogoking`s: modelagem, textura
Everton_BGE: programação, modelagem
-tirão: rig, animação
Renato: modelagem
Wilian: modelagem

Vcs já devem conhece-los,, enfim.

O game terá lojas de roupas, farmácias, bares etc, e isso claro com diversas opções de entretenimento.

Vc poderá joga-lo como outro GTA qualquer, roubando carros, se matando, matando todo mundo. Legal não?

Então veja alguns vídeos e imagens do projeto.

Logo Oficial do Projeto.

Personagem Principal.

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Casa do Personagem principal

Por fim um dos veículos do projeto.
Lembrando muito bem dos antigos veículos de GTAs

É isso pessoal

Pesquisa sobre usuários de Blender

2011-05-11T17:19:00.000-07:00

O Cerberus adm do Fórum Blender Brasil criou várias perguntas com o objetivo de saber o que as pessoas querem saber sobre o Blender, com isso é possível fazer mais tutoriais centrados e que atinjam um maior número de pessoas interessadas
O link das perguntas é http://bit.ly/kWhBPr

Por favor, participe!

Blog Blender Games e Produções - Nova aparência

2011-05-09T06:25:00.000-07:00

Fala gente;
Desta vez demos uma melhorada na aparência do site, todo ele está mais chamativo e bonito.
Além disso implantamos alguns novos sistemas que surgiu no Blogger como, seguir o site por email, fazendo com que cada post postado aqui vc receberá por email, podendo acompanhar o site mais facilmente.
Além do sistema de seguir o blog por email, obtemos um contador de visitas mais atualizado, com contagem desde o primeiro dia do site.
Espero que tenham gostado e que isso seja motivo pra acompanhar mais de perto o mundo dos games no querido Blender 3D.

Para seguir o Blog por email é fazer o seguinte:

Ali do lado junto aos gadgets tem a opção:
Siga o site por email.
Digite seu email e clique em Submit.
Em seguida abrirá uma janela onde vc terá que digitar as letras correspontes;
Logo que digiaste as letras corretamente clique em
Feito isso vc receberá um email, vá até sua caixa de entrada e clique no link que vc recebeu do FeedBurner.
Ai pronto, vc estará seguindo nosso blog por email!!!

ELPIS THE GAME - Games na BGE post 2

2011-05-08T06:24:00.000-07:00

Como prometido, trago hoje outro post sobre os games sendo criados no Blender que estão fazendo grande sucesso.
Trago agora o Elpis The Game,em produçõa pelo São Paulino nweissberg, com atualizações diretas no site blenderartists.org.
O game ligado a gêneros Medievais e épicos, traz com toda certeza muita ligação com vários games atuais. Elpis tem uma dinâmica de jogo muito interessante, com puzzles, efeitos, animações, texturas tudo muito bem produzido.

A qualidade gráfica chama bastante atenção, mesmo com não muito cuidado em iluminação, textura eefeitos tiveram a capacidade de criar um cenário bonito e sem dúvidas com já falei com bélos gráficos.
Pra quem jogou God of War de primeira notará semelhanças no cenários e modo de jogo, com sistema de ida e vinda muito parecidos.
Concluindo é possível dizer que Modelagem mais texturas criou-se um cenário mas do que necessário pra se dizer que o jogo tem boa qualidade.

Peço desculpas pela falta de argumentos, estava sem muito conhecimento sobre o jogo somente dei minha opinião.

Projeto - O fantástico Mundo do Conhecimento

2011-05-07T11:27:00.000-07:00

Projeto em trabalho por Guto Thomas , meu parceiro e Eu Fernando Lorscheiter. Juntamente com o planejamento de Maiquel Luis Ely. Felipe Simionatto, e Julio Froelich, um trio sem conhecimento de blender.

Segue ai mais algumas imagens sob sequencia da ponte

2011-05-06T09:32:00.000-07:00

Ponte Brooklin Bridge Quase finalizada

2011-05-05T05:06:00.000-07:00

Teste de Modelagem - procjet UDK

2011-05-04T16:55:00.000-07:00

Venho postar uma modelaggem que fiz, de uma ponte. A conhecida ponte Bridge do Brooklin de Nova York.

Meu motivo em fazer esta modelagem, foi que meu parceiro de equipe Mau_3d pediu pra min a ir treinando modelagem, prncipalmente arquitetonica, já que final do ano temos marcado o inicio de um projeto com a UDK.

Minha parte será modelagem de cenários e como de treinamento resolvi fazer esta ponte até porque, quem sabe o projeto do Mau-3D será em Nova York

Level Designer

2011-05-04T06:34:00.000-07:00

Jogadores que acompanham de perto a indústria de games já devem ter ouvido falar de uma das ocupações mais famosas dentro de uma produtora de jogos: Level Designer. Muitas pessoas acreditam que a produção de mapas ou fases para games seja uma tarefa fácil, mas a verdade é justamente o contrário. O desenvolvimento do espaço virtual no qual um jogo se passa é uma etapa crucial para o seu sucesso.
O padrão de qualidade atual de jogos é bastante alto, e o nível de desenvolvimento exigido em cada aspecto de um game é muito grande. Por causa disso, o papel de um Level Designer está sendo cada vez mais dividido entre vários profissionais especializados. Uma pessoa, ou um grupo de pessoas, se responsabiliza pelo visual do mapa, outro grupo idealiza o roteiro que o jogador deve tomar, outros programam os inimigos e o funcionamento do ambiente, e assim por diante.
É comum que o termo Level Design pareça restrito aos jogos de tiro em primeira pessoa, devido ao fato de mapas desenvolvidos por fãs terem popularizado o processo de produção de fases, mas este processo se aplica a praticamente qualquer jogo, em qualquer gênero. Assim como se desenvolve cuidadosamente os corredores claustrofóbicos de um jogo de tiro, a produção de uma pista em um jogo de corrida também é uma tarefa importantíssima.
Criando mundos
O orçamento milionário de jogos modernos garante que um trabalho muito grande seja dedicado à produção e aos aspectos visuais e sonoros dos mapas. A sensação de estar, de fato, em uma floresta silenciosa e tenebrosa ou em uma cidade caótica e bagunçada não depende apenas do posicionamento das árvores ou prédios: é importante que o jogador sinta credibilidade no barulho e na textura das folhas ou dos veículos em alta velocidade.
Esta necessidade de desenvolvimento torna alguns mapas de jogos verdadeiras obras de arte. Por exemplo, a arquitetura e a representação histórica dos anos 40 e 50 no game Bioshock chamam a atenção por serem de uma qualidade digna de uma obra de arte. A trilha sonora se integra maravilhosamente aos ambientes, que misturam aspectos futuristas com decoração clássica, criando uma atmosfera cativante que foi, sem dúvida, um dos aspectos mais essenciais para que o jogo alcançasse o sucesso que alcançou.

Além de todas estas tarefas artísticas, outro aspecto importante é a programação do mapa. Uma equipe de programadores tem que criar rotas de navegação para os personagens controlados por inteligência artificial, e também tem que fazer com que eles reajam de maneira realista ao lugar no qual estão inclusos. Por exemplo, a cidade de Liberty City, do game GTA IV, torna-se mais viva e rica por causa dos pedestres e seu comportamento em relação ao ambiente.
Faça você mesmo!
Para jogadores que têm interesse em desenvolvimento de jogos, algumas empresas providenciam ferramentas para criação de mapas e fases para seus melhores títulos. Um bom exemplo é o programa G.E.C.K., que permite a criação de mapas e aventuras para Fallout 3. Outra opção é o desenvolvimento completo de jogos, incluindo tanto os mapas quanto todos os outros aspectos. Existem programas que facilitam este processo, e basta o jogador ter curiosidade e vontade de exercitar sua criatividade.

Post retirado do site:
http://www.tecmundo.com.br

KRUM - Games na BGE post 1

2011-05-02T07:01:00.000-07:00

Fala pessoal, esta semana trarei uma série de matérias sobre game sendo produzidos no Blender, hoje falarei sobre ele, o Krum

KRUM está sendo produzidos por um pessoal do Blender Artists http://www.blenderartists.org , que tem demonstrado grande profissionalismo durante a produção do game.

O jogo baseado em guerras medievais, mistura de RPG com épico com cenários góticos e perfeitos, Krum tem chamado muito a atenção dos blenderianos do mundo todo, inclusive eu.

O jogo se assemelha muio a jogos conhecidos como da série God of War e Devil may Cry, mas Krum segue um estilo um pouco diferente, com movimentaçõ de câmera um pouco dispersa.

Os cenários são extremamente detalhados, o que aumenta o grafismo do jogo. Além de exigir uma bela maquina pra poder rodar, não podemos reclamar afinal tudo que está pesando nas cenas estão ali por um motivo bem especial, deixar o jogo mais fascinante.
Abaixo pode ver um vídeo do jogo, demonstrando em si um exemplo do cenário gótico do game, semelhante a devil may cry.

Os personagens não ficam de fora, alguns são bem detalhados mesmo contendo uma textura pequena como é o caso do personagem abaixo com uma textura de 512 x 512.

O site oficial do projeto é o seguinte , http://www.krum-game.com

Esperam que tenham, gostado.

Amanha ou hoje a noite trago o post 2 com um novo game!

Já devem estar imaginando qual será o próximo não?

Game play com inimigos Survivor of Traiant.

2011-04-22T06:06:00.000-07:00

Depois de muito tempo digamos que temos já podemos mostrar um pouco do que é o projeto, claro mostrando em apenas uma cena e algum movimentos já da pra perceber que não foi um trabalho muito fácil até chegar a isso que vcs podem ver no video.

O que é visto no vídeo é em torno de 5% do jogo, sendo que temos inúmeras cenas, testes, e outras coisas mais que não aparecem ali.

Mas olhem ai, faça sua conclusão. Fui

Desculpe pela qualidade do audio que ficou meio ruin

Projetando um jogo

2011-04-15T06:42:00.000-07:00

Sempre temos em mente criar um jogo, fazer o melhor de todos, criar um game revolucionário, e no caso de muitos fazer um MMO. Digo a vcs que podem sim cria-los, com toda certeza mas, se vc não tiver feito pelo menos um mês de planejamento, eu disse pelo menos, você não fará uma game terminado ou pelo menos do jeito que vc queria.

Um Planejamento para se criar um jogo é algo muito fundamental. Nele são apontados tudo que acontecerá no jogo, definido pelo Roteiro, que fora baseado na sua história criada. Tudo isso colabora pra que a produção seje rápida e prazerosa, além de proporcionar uma sensação de profissionalismo.

Em um planejamento, além de Roteiro, História, temos também que definir como será os botões de nossso jogo, os Controles, além de definir como será a sua movimentação pelas opções, abaixo demonstro o esquema que fiz para o projeto Seductive Evil e decidi engloba-lo aqui. Este é uma forma de facilitar como será então nossas opções.

Se caso vc não sabe muito bem sobre como criar um planejamento, leia os itens abaixo:

* História: Ao criar uma história vc tenque ter como base o estilo de game que vc quer criar, seje ele um RPG, FPS, Terror, etc. Definindo isso você cria uma história, contendo personagem principal, personagem avulsos se quiser, e fatos, mas lembre-se de fazer uma história envolvente, que chame o público, coloque suspense nas palavras e crie uma atmosfera que faça com que o jogador sintirá prazer de jogar.

A história geralmente tem uma pré, que seria pré momento de jogo, ou seja o que passou antes de vc chegar no local. A maioria da pessoas só criam a pré e não criam a história que acontecerá durante o jogo.

*Roteiro: no roteiro vc seguirá os passos da história, principalmente da pró, pró história seria o que aocntece no decorrer do jogo.

No roteiro vc definirá cada objetivo e falas dos personagens, cada ato, CutScene etc.

*Esquematização: foi o que postei na imagem acima, retrata passo-a-passo como funcionará o Menu e opções do jogo, além de menu vc pode criar usar tipo de esquematização para esquematizar sistemas de luta, vida, e jogabilidade.

*Concepts: Uma grande ajuda no momento de criar um jogo são os desenhos, eles de alguma forma definem mostrando pra vc o que vc pensa sobre a cena ou sobre os personagem, afinal no momento em que está criando pensar e modelar ao mesmo tempo é um pouco extressante do que copiar de um desenho qe vc fez.

*Controles: defina todos os botões e modos de interface que serão usados no jogo. Planejando isso vc poderá fazer modos com que aumenta a jogabilidade pela forma de jogar, basta apenas criatividade, mas não abuse colocando pro personagem andar pra frente press Y e pra andar pra trás press Q, isso não existe!

Espero que este post sirva de ajuda à vc que está pensando em desenvolver um jogo, e está procurando uma material para saber como planejar um jogo.

Abraços

Fernando Lorscheiter

Cena do Seductive Evil (+16)

2011-04-13T04:59:00.000-07:00

BGE - Gráficos incríveis

2011-04-11T05:00:00.000-07:00

Cada dia mais ouvimos falar do povo ai que bge é ruin, não tem gráfico bom e outras coisas mais, mas na verdde quem não sabe fazer os graficos bons é estas pessoas mesmos, afina bge pode criar gráficos ultrarealistas e muito semelhantes aos games atuais.

Somos munidos de uma ferramenta muito poderosa pra este tipo de criação, além de gráfico bons gerados por GLSL, o modo de criar estes gráficos é muito fácil, bastando técnica e tempo, já que muitas maneiras necessitam tempo para criar asdiversas texturas e as Physics simulations, que são muitas vezes um pouco complicadas de serem criadas!

Abaixo você pode ver um veículo contruído para BGE, o nivel gráfico e de detalhes é muito alto, pode ser tranquilamente comparado aos games tuais.

Os detalhes são ótimos, compensados também por uma ótima iluminação.

Alem de carros jogos FPS como jogos atuais como Call of Duty 6 também não são muito complicados de serem recriados no Blender, afinal sabemos agora que BGE é muito boa neste tipo de criação. Veja agora um vídeo de um jogo sendo criado no Blender, que tem muita semelhante com o jogo FarCry 2 da Ubisoft

Incrível não? bem, mas pra chegar neste nível é necessário treinamento e muita vontade, já que fazer tudo que este cra ai vez da um trabalho danado na parte de iluminação e principalente texturização. A posição do Sol tenque ser frequente e gerar efeitos de um lado para o outro mantendo sempre viável em relação ao cenário, além de que a cor da iluminação solar tenque equivaler a realidade.

Obs: Cor do sol define o horário do dia, além de sua posição!

Ex.: Cor alaranjada meio amarelada pela manhã, bem cedo 6 as 7 e meia.

Branca forte alaranjada, Meio dia e manha.

Alaranjado Fraco, Tarde.

Alaranjado Forte, antes da noite.

Gráficos bons de um jogo sempre são gerados através de uma boa iluminação, principalmente efeitos gerados pelo sol. Jogos onde feito solar não é cuidado, o cenário fica geralmente aclarado e com baixo nível gráfico, podendo assim ser vistos com muita frequencia erros em termos de texturização.

Outro tipo de bons gráficos são aqueles à noite, que tem aquelas iluminações parecendo um xenon.

O Brilho realista gerado é decorente das lampadas sós, que iluminam certa região, região que esteja texturizada e com Mapas de Normal, o resultado é muito realista. Além da agua que com brilho em tempo real deixa qualquer um de queixo caído. Mas não se esqueçam estamos falando puramente de BGE!

Veja o vídeo baixo:

Bem é isso gente, vamos parar por aqui senão o pessoal ficará louco querendo fazer igual! Não é difícel fazer igual, como ja falei basta tempo e dedicação. Mas lembre-se jogo não é apenas bons gráficos mais sim também a boa jogabilidada.

Esperam que tenham gostado!

Abraços

FernandoLorscheiter

Blender Games e produções

Cena para game Seductive Evil

2011-04-08T06:20:00.000-07:00

Fala galera, eu fiz ai a cena de inicio do game, faltando texturizar ainda.

Gameplay Survivor of Traiant sem inimigos

2011-04-04T16:02:00.000-07:00

Assistam e comentam, totalmente criado em Blender pelo grupo Underise Studios

sendo nós

Fernando lorshceiter

Guto Thomas

Wagner Oliveira

Mauricio de Lima

e Caleb Souza

Tem muuuuuuitoooo mais coisa no projeto, só mostramos um pouco ai

Blender Games: Logo do Seductive evil Criado em GIMP

2011-04-04T16:01:00.000-07:00

Blender Games: Logo do Seductive evil Criado em GIMP

Braço de Pietro Dallmond- Seductive Evil

2011-04-02T07:11:00.000-07:00

Mais postagens do projeto você encontra no Blender Brasil

Logo do Seductive evil Criado em GIMP

2011-03-31T08:39:00.000-07:00

Seductive Evil

2011-03-30T16:44:00.000-07:00

Pessoal como estamos dando um tmepo a partir de agora no SoT eu resolvi começar outro novo projeto em particular um Survivol Horro psicologico, que se chama Seductive evil, neste projeto criei minha primeira textura de personagem e ficou boa na minha opinião..

Tutorial Criando um jogo completo Blender 2.5

2011-03-24T08:55:00.001-07:00

PARTE 1 E 2 !!!

PARTE 1

PARTE 2

Tutoriais já criados por EVERTON_BGE

Canal no youtube dos video clique aqui

http://eliteblender.org

Fórum Brasileiro de Blender

400 Regras para um Game Design

2011-03-24T08:49:00.000-07:00

Esta postagem, que é super referente a games eu não poderia deixar de postar. LEIA E APRENDA!!!

Tradutores: Rodrigo Flausino, Dauto , Diego Barboza.
Postagens:
www.theinspiracy.com/400_so_far.htm
www.selectgame.com.br/projeto-400-lista-...gras-de-game-design/

As principais!:

01 Lutar contra o cansaço do jogador. Jogos são um desafio, e jogar requer esforço – trabalhe ativamente para manter o jogador envolvido, e tenha certeza de que o apelo do jogo sempre excede sua dificuldade. (A idéia de Fluidez, onde o designer guia ordenadamente o jogador entre o tédio e frustração, é um subconjunto desta regra). Conceitos básicos, Variedade, Fluidez. Hal Barwood

02 Maximizar o potencial expressivo. Obtenha o máximo do seu (sempre limitado) material – ou encontre um caminho de explorar um elemento do seu jogo, ou corte este elemento. Simplicidade. Hal Barwood

03 Manter nível de abstração. Imersão é facilmente perturbada – não faça o jogador re-calibrar sua “suspensão de incredulidade” e perder o tato com seu jogo Psicologia. Hal Barwood

04 Concretizar idéias. Todas as ideias de jogos devem encontrar uma expressão concreta em elementos jogáveis. - Hal Barwood

05 Criar sub-jogos Jogadores gostam de participar no curso que eles tomam através do jogo – então dê a eles várias oportunidades de voluntariamente pegar desafios secundários. Conceitos básicos. Hal Barwood

06 Prover objetivos claros de curto prazo. Sempre deixe claro para o jogador quais são os objetivos de curto prazo. Isso pode ser feito explicitamente, dizendo diretamente a eles, ou implicitamente, guiando-os em direção às metas através de pistas pelo ambiente. Isto evita a frustração da incerteza e dá aos jogadores a confiança de que eles estão fazendo progresso. Conceitos básicos. Noah Falstein, outros

07 Deixe o jogador desligar o jogo tranquilamente. Um jogador deve ser capaz de salvar o jogo e sair a qualquer momento, perdendo no máximo alguns segundos do progresso. Nosso objetivo como designers é entreter e não punir - e muitos jogos forçam os jogadores a jogar por alguns minutos a mais, até mesmo horas, até eles alcançarem um "save point", forçando - os a recapitular esses minutos se eles sairem prematuramente, na frustração da repetição dos eventos familiares. É uma regra comercial importante, semelhante àquele ditado: "O cliente tem sempre razão". Os jogadores são conhecidos por desistir de jogos que não seguem essa regra, e jamais retornam a eles. Single Player Noah Falstein, Dale Geist

08 Identificar as limitações. O primeiro passo de qualquer design deve ser identificar as limitações críticas daquele design, o que deve ser feito, o que deveria ser feito e o que não pode ser feito. Áreas específicas das limitações podem incluir limitações criativas (gênero do game obrigatório ou uma sequência de um game existente, a experiência anterior do designer), técnicas (a necessidade de usar uma engine específica ou trabalhar dentro das capacidades de uma equipe específica de programadores), negócios/vendas/marketing (orçamento, prazos curtos, licença), pessoais (preferências dos chefes, o diretor artístico gostar de animes, a fixação do produtor em Monty Python). Geralmente, a maior limitação é o orçamento - todos os jogos têm que justificar o quanto pode ser gasto neles e, normalmente, a visão excede os fundos. Meta, Produção Noah Falstein

09 Documentos de design detalhados para equipes novatas. Documentos de design devem ser detalhados na proporção inversa ao conhecimento da equipe e à sua familiaridade com o gênero. Meta, Produção Noah Falstein

10 Mantenha a "suspensão da descrença" Em qualquer jogo que se utiliza ou baseia-se de conteúdo narrativo, o jogador deve ser encorajado a suspender sua descrença e ficar envolvido imaginativamente no trabalho. Uma vez ocupado, o jogador deve ser protegido de outros elementos que possam abalar sua experiência imaginativa. Meta, Estória Mark Barrett, outros

11 Enfatizar exploração e descoberta. Jogadores gostam de descobrir o território do jogo - é um impulso básico do homem investigar o desconhecido - então deixe eles fazê-lo. Conceitos básicos. Noah Falstein

12 Forneça desafios paralelos com assistência correlacionada. Quando o jogador com um desafio – um monstro para matar, uma quebra-cabeça para resolver, uma cidade para capturar – ofereça uma série de desafios semelhantes e configure-os. Assim, completando um desafio, ficará mais fácil de completar os outros (isto é o componente da assistência correlacionada) Meta, Balanceamento Noah Falstein

13 Torne constantes em variáveis Crie variedade sem sobrecarregar o sistema do jogo, identificando valores constantes e transformando-os em variáveis. Por exemplo, pegando uma taxa constante de dano e criando objetos ou magias que altere-a, ou pegando uma taxa constante de tiro e criando armas que atiram mais ou menos rapidamente. Básico, mas melhor aplicado num processo mais avançado do design Jurie Horneman

14 Diferencie interatividade de não-interatividade Sempre deixe claro para o jogador quando eles mudarem de interativo para passivo (i.e. cenas animadas) e vice-versa. Mudar para widescreen é usado, as vezes, para cenas passivas. Mas é melhor usar múltiplas dicas sensoriais, i.e.: formas, cores e sons, assim nunca deixará o jogador em dúvida. Meta, Psicológico -

15 Traduzir narrativas com processos de dois passos. Enquanto o objetivo talvez seja encontrar uma pessoa que possa traduzir textos e outros elementos da história, este deverá ser lembrado de que o processo será feito em 2 passos. O primeiro é a tradução os elementos na linguagem do país no qual o produto está sendo convertido. O segundo passo é misturar o resultado com o jeito e o drama do original, que quase certamente se perdeu na tradução. Produção, Tradução, Estória. Mark Barrett

16 Distribua os itens de forma assimétrica. Quando houver objetos ou experiências que o jogador pode encontrar , coloque-os assimetricamente, ambos regionalmente no sentido de colocá-los juntos e espalhando outros levemente, e temporalmente no sentido de ter alguns comuns, alguns incomuns e outros raros. É claro, itens particularmente úteis ou poderosos serão bons candidatos a serem os mais raros. Básico Teut Weidemann, Noah Falstein

17 Comece pelo meio. Quando estiver se preparando para desenvolver um jogo, melhor do que começar pelo início, pegue um ponto próximo ao meio e comece aí. A melhor ordem de se desenvolver um jogo é meio, começo e então o fim. (cf. livro, The Illusion of Life – A ilusão da vida - onde é discutido o método de ordenação de cenas para produção de filmes animados de Disney). Meta Noah Falstein

18 Equilibre unidades começando pelo “meio-termo” do conjunto Quando equilibrar uma variedade de características, habilidades, ou poderes de unidades individuais(i.e. criaturas Pokemon, unidades militares de RTS, ou personagens de RPG), comece com uma unidade que tenha um “meio-termo”, ao invés de começar pelo mais fraco/forte/rápido ou outro extremo. Desenvolvimento, Equilíbrio Noah Falstein, outros

19 Faça o jogo divertido para o jogador e não para o designer ou o computador. Isto parece óbvio, mas, as vezes, game designers esquecem que é o jogador que é publico-final. É bastante difícil fazer um jogo divertido para o jogador – de fato, que é o mais difícil de se fazer no game design – mas é mais difícil ainda quando você perde o foco de seu público. Básico, Psicológico Sid Meier

20 Faça com que as ações da IA sejam visíveis para o jogador. Pode ser tentador modelar escolhas sutis em sua IA, mas, a não ser que o resultado final seja claro para o jogador, você pode estar perdendo seu tempo. Uma forma de fazer isso é escolher modelar escolhas claramente visíveis – um parceiro Sim pode tocar o braço de seu personagem e rir ou então se tornar frio. Ou para contornar isso, você pode avisar o jogador diretamente quando a escolha sutil é feita – por exemplo, quando um sniper inimigo está respondendo para uma escolha do jogador que correu em frente ao invés de contornar sorrateiramente o flanco, um dica de áudio tipo “Olhe, ali está ele” faz com que o jogador saiba que a IA está nele. Básico, Psicológico, Simplicidade, Feedback Noah Falstein

31 Use o senso comum quando aplicar regras. O grande trunfo. Qualquer regra, levada ao extremo, pode tornar-se não-funcional. É impossível considerar qualquer situação possível, enquanto esboçar regras e identificar trunfos, então não siga qualquer regra cegamente. Básico, Meta Noah Falstein

32 “O que o usuário faz?” Uma das regras mais básicas, um designer deve sempre estar focado nas escolhas e nas ações disponíveis para o usuário. Jogos devem ser, fundamentalmente, sobre interatividade, e interatividade é fundamentalmente sobre as escolhas que o jogador faz. Conceitos básicos. Chris Crawford

42 Critique idéias, não pessoas O foco das discussões são as idéias, e não as pessoas que as criaram Brainstorm -

60 Forneça multiplas soluções para os desafios Evite gargalos e aborrecimento fornecendo diferentes maneiras de alcançar os objetivos, preferencialmente usando diferentes tipos de habilidades, como ação rápida e estratégia, ou "hack and slash" versus magia. Variedade Warren Spector, Raph Koster

62 Faça com que os desafios exijam habilidades. A menos, é claro, que você esteja criando um jogo de azar... - Raph Koster

78 Minimize o máximo possível o número de cliques - Simplicidade Patricia Pizer, Bob Bates

91 Cota de 10% (daltonismo, deficiência auditiva, canhotos). Não esqueça a pequena (mas significante) audiência. - Patricia Pizer

105 Forneça tanto áreas seguras quanto perigosas Enquanto se move pelo ambiente, especialmente rapidamente, forneça tanto áreas que o jogador deve passar quanto áreas que devem ser evitadas. Variedade Steve Meretzky

106 Divirta no primeiro minuto Em jogos casuais, é vital garantir que o jogador está se divertindo imediatamente. Se for um jogo caro, de caixinha, então está regra não é vital (mas ainda é boa). Jogos Casuais Steve Meretzky

107 Cite todas as regras em 3 frases. Você tem que ser capaz de explicar todas as regras de um jogo casual em 3 frases Jogos Casuais Steve Meretzky
108 Forneça feedback para a pontuação Em um jogo onde a pontuação é importante, forneça um feedback visual e auditivo toda vez que o placar for alterado - como um som e números flutuantes. Feedback Steve Meretzky

109 Múltiplas habilidades para desafios Faça com que seja possível (e obrigatório em níveis mais altos) que o jogador utilize múltiplas habilidades para ultrapassar um desafio. Fortementen relacionado à regra 60 - "Forneça multiplas soluções para os desafios" Meta, Variedade Raph Koster, Jim Gee

110 Incorpore o tutorial no gameplay Integre as instruções na progressão do jogo, ao invés de tutoriais isolados. Meta Hal Barwood

111 Mostre o personagem atráves da ação Em uma narrativa, o personagem é quem alguém é, mas em uma estória interativa o personagem jogador é definido pelo que alguém pode fazer (e faz). Meta, Estória, Feedback Hal Barwood

112 Personifique o mal Personagens específicos são melhores que massas sem rosto, e oposição ativa é melhor que obstáculos passivos. Meta, Estória Hal Barwood.

Tenha em mente tudo isso, e fique á vontade para criar um game que fique legal!

Survivor of Traiant- prévia cena 13

2011-03-20T16:57:00.000-07:00

Fala gente do meu blog ae , pessoal que acompanha, bem vo mostrar agora pra vcs uma prévia da cena 13 do projeto, ainda meio crua a cena, mas é isso ae.

Saibam que as postagens, ou todas, são postadas No Blender Brasil, e agora tbém no eliteblender.org.

Fica ai com a pequen prévia!

Falou gente!

Elite Blender- Tutorial Criando um jogo Completo estilo driver

2011-03-20T09:10:00.000-07:00

Gente, vcs vão ver em breve uma série de tutoriais no EliteBlender, nunca vistos antes. Será mega video aulas de como criar um jogo completo, vc prenderá tudo, mas exatamente tudo para chegar a um jogo estilo Driver.

Vcs nunca terão vistos uma série tão completa como esta. Isso irá balar!!!

Aprenda praticamente tudo sobre criação de jogos de uam só vez.

Acesse www.eliteblender.org, faça seu cadastro e fique super informado sobre nova série de tutoriais. Muito grato por sua colaboração no Elite Blender.

Assista agora o vídeo de divulgação da série!

Lembremse de fazer o seu cadastro como já pedi, e saibam que a primeira parte do tutorial já sai hoje!!!!

Jipe for Survivor of Traiant

2011-03-10T15:57:00.000-08:00

Blender X Open GL e C++

2011-03-04T03:14:00.000-08:00

Todo mundo sabe que o Blender é um pecado em Fps, pra isso consegui um teste feito com Open Gl e C++ que mostrou desempenho 700 a 800 fps, tudo isso com Shdows e Shadows Size super altos, além disso estes Shadows tem movimento. Além dos Shadows é uma cena High Poly.

Tudo isso no Blender o Fps seria baixo com no máximo 80 com enable frames pra pcs fortes e uns 30 fps para pcs Low.

Ai a imagen do Teste.

Mesma postagem e mais completa vc encontr no site http://www.enginegears.com/eliteblender

o link do local certo é este aqui.

falow Gente !

Fórum Elite Blender no ar

2011-03-02T15:10:00.000-08:00

Fala galera do Blog Blender Games e produções, mil desculpas pela falta de postgens descentes, mas estou trablhando demais em meu projeto Survivor of Traiant e tenho pouco temp opar fazer novas postagens.

Bem gente neste momento venho pra informa a criação e o inicio de um novo fórum de Blender neste brasil, o fórum ser´altamente baseado em tutoriais entre outros ofícios, será possível a postagens de games, entre outros tipos de tópicos que já são conhecidos no Blender Brasil.

Eu trabalharei como um administrador do fórum, sendo o nosso amigo tirão o criador do fórum.

Espero a colaboração de todo mundo ae, e que não seje apenas o pessoal que trbalhe com Blender ms tbém outros softwares como: 3ds max, Maya, Cinema 4D, Unity, UDK, etc. Ou seja todo mundo que trabalha com Cg está convidado para ser um mebro do fórum, e claro serão muito bem recepcionados, sem nenhum chingamento ou com adms reclamões.

Bem gente o link está aqui www.enginegears.com/eliteblender que em breve será www.eliteblender.org.

Flw gente e colaborem ai, tamo esperando vcs como membros la...

Até mais

Abraços de Fernando Lorscheiter

Survivor of Traiant- RPG 7

2011-02-16T05:05:00.000-08:00

WalkCycle zumbi- Survivor of Traint

2011-02-01T09:34:00.000-08:00

Ai um vídeo da animação que eu fiz pra um dos zumbis que o Guto criou para o projeto.

Motion Capture no Blender?

2011-01-29T07:49:00.000-08:00

Andei dando uma olhada na internet sobre Motion Capture no Blender e realmente existe uma forma de usar este tipo de "ajuda". Pra quem não sabe Motion Capture seria um animação feita com pessoas reais usando uma roupa especial que depois de feito os movimentos dentro desta roupa o programa é capaz de copiar estes movimentos iguais aos que a pessoa vez usando a roupa.

Pelo que sei o Blender só tem possibilidade de importar estes Motion Capture ma como usar não sei direito, ouvi dizer que seria usando filmagens de pessoas caminhando para fazer um Motion do vídeo.

O que sei sobre MoCap no Blender é o que está somente neste vídeo ai.

Kunst

Cena 11 survivor of traiant

2011-01-27T14:15:00.000-08:00

Comentários e explicações de cenas somente no Blender Brasil

M4 for Survivor of traiant

2011-01-25T14:51:00.000-08:00

Cena 10 Survivor of Traiant

2011-01-24T06:52:00.000-08:00

Cena 10 prévia Survivor of traiant

2011-01-19T10:34:00.000-08:00

Ainda não ha prop. Mas irá ser posto

AK-47 para Survivor of Traiant

2011-01-13T04:08:00.000-08:00

Survivor of Traiant

2011-01-12T08:09:00.000-08:00

Este vídeo mostra algumas cenas já feitas para o projeto. A maioria das cenas fui obrigado a retirar o Light para facilitar a visualização, sendo que com Light o grafismo melhora e bastante.

Veja aí:!!!

Zumbi pendurado por correntes.

2010-12-31T04:09:00.000-08:00

Trata-se de uma ideia para o jogo Survivor of Traiant. pode ler mais sobre isto aqui no no nosso tópico do Blender Brasil.

Evolução dos games

2010-12-29T11:06:00.000-08:00

Desde o tempo do Atari nos deparamos com novas produções e novos games, cada vez mais revolucionários, passando de 1D a 3D aumentando ainda mais a realidade do conceito de realidade virtual.
  Jogos como GTA's, Far cry e Mafia e The sims dão sensação de vida virtual muito realista, aumentando ainda mais a vontade de joga-lo sem contar que vc pode sair matando todo mundo sem haver nem uma pena contra vc na vida real.
  A evolução dos games proporciona novos estilos de jogos que acabam gerando novos fãs capazes de gastar muito dinheiro para usufruir do game. Mas tudo isso vale a pena pois depois é so curtir e tentar desvendar os mistérios daqueles games.
  Aqui coloco um vídeo pra vcs da evolução dos games mostrando games que vc já conhece ou não, apresentando sua melhorias e consoles.

Survivor of traiant chefe final

2010-12-17T15:20:00.000-08:00

Só passando pra postar o chefe final do jogo que estamos fazendo... estamos no projeto terminando a segunda fase, para ver todo o projeto absta visitar a nossa página do Blender brasil

Survivor of traiant mais alguns detalhes

2010-12-17T08:29:00.000-08:00

Vou postar apena mais alguams imagens do meu projeto na game engine do blender, todas as atualizaçoes do projeto vc pode econtrar na nossa postagem do Blender brasil.

Meu primeiro Script. Parent Obejcts.

2010-12-08T02:32:00.000-08:00

Devido ao intenso trabalho no Survivor of Traiant, não tive muito tempo para vir aqui para posatr alguma coisa.

Bem, mas algum tempo eu vinha estudando python e nunca havia tentado na prática fazer um script, por isso peguei ontem a noite um tempinho pra estudar um pouco do mesmo. Com isso consegui criar meu primeiro script em python, que trata-se de um parent objects, onde vc pressiona Enter e um Cubo começa a seguir o outro.

Se vc quiser ve-lo cliaque aqui para download.

2010-12-01T03:27:00.001-08:00

Survivor of Traiant.

2010-11-20T10:56:00.000-08:00

Veja as cenas criadas por min e pelo Victor Hugo Viana.

Para o jogo Survivor of Traiant

Modelos de armas no Blender para o game Survivor of Traiant

2010-11-19T02:47:00.000-08:00

Veja ai as imagens do Colt Asg:

Para vc ver todo meu projeto na game engine e ler a história do game, imagens e muito mais

acesse este Link , e vc será redicionado a página Survivor of Traiant do Blender Brasil.

O projeto está sendo organizado e trabalhado por:

Fernando Lorscheiter (eu)

Victor Hugo Viana

X.treme (nick BB) (Guto Thomas)

Jogo de terror, novas imagens

2010-11-07T06:58:00.000-08:00

  O pequeno projeto que por ventura pode se tornar grande está com mais alguns detalhes para seu conhecimento.
  Segue aí alguns Screenshots de uma das cenas que será dentro de uma prisão cheia de presiadiários, mas não pessoas normais e sim, zumbis.
   (Clique nas imagens para ampliar)

Provavelmente aí terá uma pessoa morta amarrada à grade.

Bug, Lag a pior situação dos games

2010-11-01T16:05:00.000-07:00

Não tem alguém que curte jogos que nunca viu algum bug de um jogo ou também um jogo que gerasse lag's ao rodar. Estas situações estão superligadas na maneira em que o game fora produzido, sendo que se menos o jogo tenha passado por revisões mais ele terá problemas.

Bem mas estes problemas são um bem diferente do outro, vamos explicar cada um:

*BUG: bug trata-se de um problema técnico do jogo ,onde ocorre erros de por exemplo do personagem atravessar uma parede, sair voando, o carros bater e ficar pulando sem parar, carros ficar travado em uma parede, etc. Estes e muitos outros tipos de bug podemos citar, além de ser um problema que afeta a maioria dos jogos, principalmente um jogo que executa vários processos ao mesmo tempo como os famosos GTA's.

Ao criarmos nosso próprio jogo devemos ter muito cuidado com sua produção, e dar grande importância à física dos personagens ou de um carro, quando menos "bugada" melhor.

*LAG: trata-se de travadas e trancadas durante o jogo, quando vc está rodando ele a um nível de fps muito baixo. Muitas vezes por exemplo num jogo de tiro que está dando Lag, vc mira pro lado e atravessa toda a tela sem vc perceber e de repente ficando difícil a jogabilidade do game. Este tipo de problema é muito comum se seu pc não for muito bom para rodar jogos, ou também se um jogo tenha uma mal programação fazendo com que exija muito mais de um processador novamente podemos citar um GTA o GTA 4, um dos jogos que mais exigem de processamento devido a uma mal programação, até mesmo os melhores processadores do mundo tem problema em roda-lo, mas ai varia muito de pc para pc.

Um bom fps é sempre bem útil ao jogar aquele jogo legal, então se vc está criando um jogo e quer que ele seje realmente legal tome muito cuidado com este tipo de erros, principalmente com a programação e o grafismo do game não muito exagerado. Um bug até pode ser engraçado, mas se tornar muito repetitivo pode se tornar meio chato ás vezes.

Fique agora com alguns Bugs dos games

Criado por Fernando Lorscheiter

Game Teste no Blender

2010-10-14T15:55:00.000-07:00

Esta semana comecei a fazer um teste de game com o Blender, trata-se de um pequeno projeto para testar alguns sistema do Blender e usufruir de novas idéis que vem a mente. Atualmente não trata-se de um game completo e sim um demo. Somente se o projeto persistir e ficar bom poderá sim ser um projeto quem sabe finalizado e inicio à sua produção.

Vou conta com a ajuda de João Pedro do Blog Blender Evolution, o Jucacaju do BB. Ele ficará com a lógica do game, e eu com todo o resto.

Por enquanto haverá somente uma fase mas se persistir...

Vai sem um teste de terror, com cenas de horror e algumas armas, fique agora com algumasa imagens do cenário ainda em desenvolvimento.

Krosth Unseen Threat. terror game

2010-10-14T07:14:00.000-07:00

É um jogo em produção por um pessoal ai do nosso Blender Brasil. O jogo é de terror com uma história alucinante com cenas muito boas e detalhadas.
Você pode conferir toda saga do game clicando aqui, onde está toda história, integrantes, imagens e muito mais sobre o game.

Para ter mais vontade de acompanhar o game veja umas das imagens do cenário do projeto.

Página Saga dos Games

2010-10-08T06:44:00.000-07:00

  É uma página totalmente desligada do mundo blenderiano mas ela traz a história e detalhes das sagas de games mais famosas da atualidade.
  A página ainda está em seu processo de formação, mas já contem alguns jogos da Saga Call of Duty. A saga não está completa ainda na página, mas logo em breve irei atualiza-la.
  Para acessa-la clique aqui ou clique ao lado onde diz saga dos games.

Sintel

2010-10-01T17:17:00.000-07:00

Depois de muita espera podemos desbravar do curta Sintel, sem dúvida um dos melhores já produzidos pela BlenderFoundation. Até os efeitos não poderiam estar melhores. Depois dessa quem sabe não haverá filmes produzidos pelo Blender e um dia passarem na TV. Também vamos esperar pelo game que também está por vir. Assista o curta da Sintel abaixo.

BGE introdução ao GLSL

2010-09-30T04:14:00.000-07:00

Blender não é um software extremamente poderoso, mas o que mais impressiona em sua engine é seu suporte ao poderoso GLSL. Com ele é possível criar materiais e malhas super detalhados com Normal Maps, paredes onde precisariam ter em torno de 20 mil vértices no modo Texture Face ou MultiTexture para criar bons detalhes , com GLSL você precisa somente uma face, pois GLSL e Normal Maps criam tudo com curvas suaves, materializando objetos superdetalhados de um modo extremamente leves.
Abaixo mostro um vídeo pra você de uma teste com a BGE onde é usado GLSL com Normal Maps entre outros aspectos importantes para deixar uma cena bem realista.

Manual Logic Bricks Beta ___ Blender 2.5 para download

2010-09-29T15:16:00.000-07:00

  Pra quem tava esperando o Manual Logic Bricks do Blender 2.5 estou disponibilizando a versão beta do manual que vai desde a interface da Game engine, Propriedades e Physics types, o resto do manual virá em breve. Eu peço desculpa pela demora por isso disponibilizo para download uma parte do manual já pronta, é uma parte pequena mas que fala bastante sobre a Game Engine do Blender 2.5.
  Dentro de alguns dias ou dentro de um mês disponibilizarei a versão completa do Manual.
   Para fazer o Download clique aqui.
PODE HAVER ERROS ORTOGRÁFICOS QUE SÓ SERÃO CORRIJIDOS NA VERSÃO COMPLETA DO MANUAL.

Lembre-se se você gostou do que já tem dentro do manual por favor comente para realmente ter certeza que vale a pena continuar a contrução do manual.

Benchmark Sintel the Game

2010-09-29T08:39:00.000-07:00

   A Sintel em vídeo está praticamente pronta e o game está em produção com alguns testes e tal. O Sintel the game lançou um Benchmark para download que na verdade é um testes de endimento para ver como que irá rodar pra você o Sintel The Game. Além disso você poderá já dar uma conferida nos cenários personagem Sintel entre outras extras do jogo.
  Para fazer o donwload do Benchmark acesse esta página e sinta-se á vontade para testa-lo.
  Além de tudo isso o Benchmark tras inúmeras texturas e arquivos utilizados no game. Lembre-se que ele só funciona com a versão 2.5 em diante do blender.

Blender Games agradece a atenção.

Origin's Test Tree

2010-09-28T16:31:00.000-07:00

Andei fazendo uns testes para ver qual o melhor tipo de sistema de árvores a ser implementada em meu jogo. com isso resolvi usar alguns scripts inclusos no blender para tal feito, criando uma árvore low poly e com uma aparência bem interessante.
O sistema é foi o mesmo usado para fazer as árvores do jogo YoFrankie! Abaixo detalo a árvore que será usada em algumas fases do jogo para implemtentar o cenário. Para ter mais conhecimento do game acesse a página Origin's deste blog.
Na imagen alguns galhos parecem que ficaram meio "adeficientados" mas é a impressão devido ao Lens( modifica o nível de amplitude em graus da visão)

Sistema de Game "Resident Evil 4"

2010-09-24T18:52:00.000-07:00

Pra você que gosta de Resident Evil e blender como eu, concerteza vai gostar deste video feito pelo Júnior Silva, sim, denovo ele trazendo seus loucos projetos e claro muito legais.

Neste projeto Júnior adotou um sistema bem parecido com o o jogo Resindent Evil 4, em termos de mirar com a arma, câmera, e até o som do tiro parece igual. Bem se gostou da postagem o do vídeo o Júnior por favor comente e diga o que achou.

Quem sabe um dia ele renova e entra na nova onda e acaba fazendo um Chris Redfiled.

Origin's detalhes do personagem principal

2010-09-21T05:38:00.000-07:00

Eu Fernando administrador do Blender Games postei uma imagem do personagem principal de uma maneira de visualição um pouco melhor do que a postagem abaixo além disso publico um pouco da história do jogo do lado do personagem, as inspirações para cria-lo.

Para ver o Personagem do jogo pronto e conhecer um pouco mais da história do game em produção acesse a página Origin's deste blog.

Obrigado pela atenção.

Postagem Fernando Lorscheiter Admin Blender games.

Origin's voltando à produção

2010-09-20T15:14:00.000-07:00

Estava alguns dias parado com o meu projeto na Game Engine do Blender agora volto com tudo para dar continuado ao Origin's nome do meu jogo em produção, os meus feitos foram terminar o personagem em termos de texturização que foi muito demorada e também terminar algumas animações tal elas foram como caminhar, correr, movimento de empurrar caixas entre outras que serão feitas no passar dos tempos.

O personagem totalmente pronto em termos físicos ainda não demonstrei aqui ainda, somente uma imagem dele em produção, por isso agora coloco abaixo uma imagem com o personagem principal no primeiro cenário jogo em primeira mão pra você ver como esta se passando o projeto.

Provavelmente esta semana, gravarei um vídeo quase que um game play da cena mas tudo vai depender como andar o projeot nos próximos dias.

Para acessar a nossa página do blog destinada ao Game Origin's acesse.

(clique na imagem para ampliar)

"Engines"

2010-09-10T07:13:00.000-07:00

Quem nunca ouvu falar de 3ds max, Maya, Havok, Unity, Blender entre outros, todos eles tem uma engine de criação de games onde que as performances variam da forma m que são criadas e interligadas em suas configurações, sabemos que para criar um jogo em algum destes softwares precisamos possuir uma boa Placa Gráfica ou melhor uma boa placa de vídeo para que não tenhamos problemas em nosso trabalho.

O problema na verdade está na produção do software onde a empresa cria ele com as melhores taxas de qualidades possíveis pois eles possuem supercomputadores, sendo o pessoal o que eu diga normal que queira ter um software destes também tenha que ter um supercomputador o que torna um pouco difícil algumas vezes para pessoas com renda não muito alta.

Pra falar verdade os softwares produzidos são especialmente criados para ser usados em empresas onde ha computadores potentes e não para qualquer pessoas que queira se divertir ou criar seu próprio projeto. Muitos destes softwares são pagos e acabam algumas vezes sendo baixados graduitamente por "Up's" feitos por pessoas sem nem uma licensa fazendo com que muitas pessoas tenham acesso a eles sem pagar nem um centavo.

Para acabar com isso muitas empresas de produção deste tipo de softwares adota um sistema de registro onde você terá que fazer o cadastro em um site e pagando para isso onde depois você recebe a chave de produto para então poder utilizar o software.

Por isso ao decidir qual software usar em seus projetos, procure primeiro por tais que sejam Open-Source ou seja que você não paga nada pra ele mas consequentemente ele será menos utilizável que um pago. Cabe a você decidir qual usar e em qual momento está na hora de mudar. O Blender está bem viável para o bolso de muitos por não ser pago, possuindo também muitas limitações limitações que muitas vezes nem são percebidas por haver falta de experiência ou por nem entrar na área de tal limitação que no caso a Game engine fraca.

Texto por Fernando Lorscheiter Admin. Blender Games agradeço a atenção.

Blender Games e Produções

Fernando Lorscheiter

Gráficos nos jogos

2010-08-27T15:37:00.000-07:00

  Todos sabemos que o Blender não é um software capaza de nos fornecer infinidades em termos de gráficos para um jogo, pois é um software fraco não permitindo a criação de objetos, personagens, etc com uma quantidade de faces muitos altas.
  O GLSL é uma das potências do Blender em termos gráficos mas exige uma placa de video bem potente para rodar tal potência. Além disso cenas muitos complexas com muitos detalhes deixam o jogo lento para muitos e desagradável ao jogar.
  Mas isso não é com todos os softwares pricipalmente com os que são destinados exclusivamente à games com gráficos incríveis tais como o CryEngine 3 para criar jogos como Crysis ou também o FarCry 2 que usou a mesma engine mas com níveis mais baixos em gráficos.
  Podemos não ter o melhor software do mundo que possa criar jogos incriveis que somente potentes computadores suportam mas o que o Blender é suficiente para a maioria que falando em termos de criação de jogos ainda é muito leiga contra os profissionais incr´veis que temos em nosso mundo.
  Com isso demostro abaixo alguns dos jogos ou melhor o Top 10 dos games que mais exigem do computador para rodar.

   Esperam que tenham gostado da postagem eu Fernando Lorscheiter adiministrador da Blender Games agradeço a anteção.

Blender Games e Produções.
Postado por Fernando Lorscheiter

Criação de jogos "áreas, profissionalização e malefícios"

2010-08-26T05:14:00.000-07:00

   A muito tempo atras nascia uma nova revolução ligada ao lazer, nascia o Game da Atari o famoso e clássico game de encaixar peças. Muito tempo passou de lá para cá, e cada vez mais aumentou a quantia de profissionais qualificados para o ramo, sendo que qualquer pessoa pode ter acesso a este tipo de criação devido à quantidade de softwares que encontramos para este fim.
   O progresso em relação a quantia de profissionais aumenta consideravelmente nos últimos anos fazendo com que aumente o número de empresas e fundações no ramo de Games.
  Por estes processos cada vez melhores com softwares e computadores mais potentes vemos que os jogos estão cada vez mais realistas, ou seja, cada vez com gráficos melhores produzindo sensações mais cativantes e envolventes a um jogador.
  Mesmo com tanta gente querendo entrar neste ramo é dificil chegar a uma empresa como EA, Rockstar ou também Activision. Exige em torno de 20 anos de qualificação com cursos, estudos, prática etc.
Mas nem tudo é uma maravilha neste mundo dos games pois algumas produções que ficaram famosas a algum tempo trouxeram manifestações muito cruéis definindo alguns jogos como horríveis, viciantes e com trama de assassinatos. Jogos como o Doom, antigo mas que trouxe muitas destas manifestações para as pessoas que o jogavam durante aquela época.
  Você pode ver neste vídeo passado a algum tempo pela Discovery Channels sobre a era do video gam falando um pouco sobre os Jogos e sobre o Doom já comentado anteriormente.
Recomendado a visualizaçao do vídeo.

  Definimos assim que um jogo pode ser uma interação Homen vs máquina com processos de interação sem igual.
  O Blender por sua vez não é um software destinado a criação de games mas da pra se criar muita coisa com ele, muitos já criarem o seu ou estão terminado, e você já sab qualquer jogo que você tenha em produção fale conosco que postaremos à vontade aqui no Blender Games.
Eu Fernando Lorscheiter administrador da Blender games agradece a atenção.

Blender Games e produções

Mais alguns detalhes sobre o Game Origin's

2010-08-17T06:35:00.000-07:00

Acesse a página Origin's e veja mas um detalhe sobre o personagem principal do Game em produções por min no Blender acesse já a nossa página e confira este game.
Qualquer crítica que você tiver referente ao jogo, nas imagens comente mais abaixo na página Origin's.

Blender Games e Produções
Fernando Lorscheiter

Game: Dark Prison

2010-08-17T05:19:00.000-07:00

Dando uma olhada na net me dei de cara com este game em produção e achei bem interessante em posta-lo aqui. As cenas do jogo podem ser consideradas assustadoras se ligadas a trilha sonora. E claro tudo isso usando o Blender. Um jogo desses, bem interessante não poderia ser esquecido pelo Blender Games então ai esta um vídeo do jogo pra quem quiser curtir a mesma suspense.

Game Origin's

2010-08-10T15:29:00.000-07:00

   Realmente acredito que ologo depois de várias reclamações que ele não estava bom e tal resolvi fazer um novo mas desta fez um amigo meu o Guto Thomas me deu uma mão e criou um novo logo bem bacana para o game espero que agora ele esteja realmente bom no seu ponto de vista.
   Posso resumir que agora ele está bem o que eu queria e realmente bem no estilo que eu esperava, só tenho que agradecer a ajuda dele e também comunicar que o jogo pode haver mais vantagens com um logo novo.
   Detalhes sobre o game Origin's você encontra nesta página acess ela e veja detalhadamente os processos do game.

Desempenho de Games com o Blender

2010-08-10T06:20:00.000-07:00

   O Blender é um programa de código aberto ou seja você não paga nada para possuir ele nem para publicar algo nele produzido, desta maneira este programa podemos dizer que não é perfeito em termos de Game Engine por não suportar grandezas como por exemplo personagens high poly.
   Ele suporta sim mas na verdade é um suporte muito fraco o que faz com que os modelos quanto mais low melhores para o desempenho do game.
   Se você possui um ótimo sistema com uma placa de vídeo boa e um bom processador, beleza sua produção de games é mais satisfatória até pelo fato de não ocorrer lag's em sua interface. Mas só porque você tem uma máquina potente não quer dizer que todo mundo tenha. Resumindo quando mais você poupar em efeitos e Grandezas mais pessoas poderão uzufruir de seu game e avalia-lo.
  O blog Blender Games tem uma página dedicada à dicas para criar um jogo onde você verá os principais pontos que devem ser cuidados ou também seguidos. Clique neste link e você será direcionado à nossa página dicas BGE.

http:blendergameseproducoes.blogspot.com
Fernando Lorscheiter

Esquadrão Nerd

2010-08-06T05:49:00.000-07:00

Se vc quiser ver o game em produção saber de alguns detalhes e conhecer um pouco da história clique aqui e você será redicionado a nossa página Produções onde está detalhado o game

http://blendergameseproducoes.blogspot.com

Postado por Fernando Lorscheiter

Novo Jogo (Nerd) vindo por aí

2010-08-04T15:31:00.000-07:00

Um amigo meu me mostrou alguns detalhes e alguns screenshots de um jogo que ele começou de montar com o Blender, além de ser um jogo bacana tem uma história que vai chama bastante a atenção. Posso dizer que o jogo vai ser de Nerd, mas não para ser jogado por Nerd e sim o jogo tratará de Nerds uma idéia que eu adorei. Provavelmente amanhã estarei postando aqui no Blender Games só aguarda

http://blendergameseprdouções.blogspot.com
Fernando Lorscheiter

Novos detalhes sobre game Origin's

2010-08-01T12:27:00.000-07:00

A poucos dias criei uma página neste blog destinado ao meu jogo em produção hoje estou disponibilizando na página os primeiros detalhes sobre fases e sistemas sendo usados na produção do game para ir a esta página
clique neste link
Em breve a página terá mais postagens referentes ao game

Origin's System Face Human

2010-07-30T05:06:00.000-07:00

Bem, não falei ainda muito sobre meu jogo pois ainda tenho muita coisa em testes, bom posso mostrar aqui um dos meus testes sendo que é um sistema muito usado para renderizações até pra jogos, é um processo bem rápido basta apenas ter um modelo de rosto e duas texturas de rosto de mesma pessoa, sendo uma de frente e outra de lado. A textura é aplicada em 3 camadas ou seja em 3 texturizaçõs sendo a de frente a de lado e a final que é a junção da frente com a de lado, essa junção é feita através do texture paint. Este sistema procuro usar no personagem principal do meu jogo até porque este sistema da um toque mais realístico ao rosto do personagem tudo isso usando pouco polígonos na malha, o que é essencial para um modelo de jogo.
Aqui abaixo mostro o resultado do rosto com a textura aplicada:

Estas são as duas texturas que usei para mapear o rosto:

Esta é a textura resultante da junção das duas ela contém alguns bug's mas como eu falei é apenas um teste:

Manual Logic Bricks Blender 2.5

2010-07-28T15:22:00.000-07:00

Em breve eu estarei disponibilizando neste blog um manual falando sobre os Blocos Lógicos e a Interação com a Física do Blender 2.5 que ainda é estável. Estou criando o Manual visando ensinar os novos blenderianos os primeiros conhecimentos sobre a Game Engine do Blender mostrando cada tipo de Blocos e a melhor maneira de usar cada um, além de falarmos sobre cada Physics Type ou tipos de física, tudo isso já buscando a performance do Blender 2.5 que de agora em diante começará a ser mais usada pelos Blenderianos.

O Manual possuíra os seguintes temas em destaque:

Conhecendo a Interface do Blender 2.5 com a Game Engine;
Conhecendo os principais Physics Types do blender e o modo de usa-los;
Principais e mais usados Logic Bricks: *melhor momento para usa-los, *explicação sobre pulsos em diversas situações e exemplos em cada Logic Brick.

O Download estará disponível dentro de alguns dias, somente aguardar.

Lançado Blender 2.53 Beta

2010-07-22T09:14:00.000-07:00

Até que enfim chega a nova versão do blender mas agora já é beta

Clique aqui para ir para a pagina de dowload.

Em breve Origin's ( game )

2010-07-22T07:49:00.000-07:00

Um jogo de minha produção>> Em breve postarei mais sobre ele>>> este é só o começo.

Logo do jogo:

Tutorial rigging para mão (dedo)

2010-07-21T15:18:00.000-07:00

Estava pensando estes dias e me deparei que tem muita gente com uma duvida como fazer o sistema de fechar uma mão inteira movendo apenas um bone de modo que a malha seja corretamente fechada foi pensando nisso que resolvi desenvolver este tutorial>>>>> Este tipo de animação é muito usado em jogo quando que o personagem deve fechar a mão para pegar algo ou também para fechar em roda do cabo de uma espada.
veja ai o tutorial.

Este v´deo sempre estrá disponível neste link do blog.

Lucy and the time machine

2010-07-21T15:12:00.000-07:00

Todo mundo já deve conhecer este belo jogo em produção e gerenciamento de Vitor Balbio. Ela é super bem feito e trabalhado. O jogo por incrivel que pareça não está sendo usado codificação em python o que deixa feliz muitas pessoas que não sabem ainda python por saberem que podem criar um jogo inteiro com tantas opções sem nem um linha em programação. O demo do jogo e os arquivos blend estão disponíveis pra download. Neste link vc encontra os arquivos pra download mas lembre-se você deve estar logado no Blender Brasil para o download ser possível.
Aqui assista um vídeo desta produção:

O jogo estará para sempre disponível em nosso blog para download nesta página.